14.12.2015 в 19:10

Пишет  Lucy:

Новый участник моей Team Tennant

close up

@темы: Доктор Кто, Фигурки и куклы, Дэвид Тэннант

---

Скопировала из ВК оригинальный пост Ани Рыжовой


Кликабельно

Download OST Jessica Jones OST Main Theme for free from pleer.com


Отсюда: vk.com/mydogsnameisdaisy?w=wall-71615263_308
Источник: vk.com/mydogsnameisdaisy

@темы: Фан-арт, Впечатления, сериалы, MARVEL, Музыка, Дэвид Тэннант

---

Henry V, RSC, 2015 (кинотрансляция). Рецензия Елизаветы И.

Отсюда: www.dtbooks.net/2015/12/henry-v-rsc-2015.html#m...

Знаете, бывают фильмы/спектакли, которые сразу захватывают, вызывают сильные эмоции и оставляют под впечатлением. А бывают такие, что встаёшь после них вроде бы с мыслью «ну да, хорошо, ок», а потом обнаруживаешь, что прошло 2 часа, а ты всё ещё полна ими до самых краёв и перебираешь в уме детали.




«Генрих V» во варианте RSC именно таков. Сравнивая его с виденной два года назад постановкой «Глобуса» с Джейми Паркером в заглавной роли, я бы даже могла отдать первенство второй. Тот спектакль ярче и увлекательнее...




Но. Здесь это не просто «Генрих V», это завершение цикла из 4х спектаклей – «Ричард II», две части «Генриха IV» и вот теперь последняя хроника.

Сама по себе пьеса довольно тяжела для современного зрителя, тем более не британского. Рваные скачки действия в пространстве и времени мы воспринимаем куда легче, чем бесконечные извинения и пояснения Пролога по поводу них – впрочем, этот Пролог не столько извиняется, он и не заинтересован на самом деле в подробном изложении зрителю исторических событий; этот пожилой джентльмен, как лектор, отсылающий слушателей «ну, это вы сами по учебнику прочтёте», пытается выделить что-то с его точки зрения важное.



Доран не особо стремится упростить для зрителя восприятие. Да, спектакль пересыпан привычно-неожиданным юмором, но практически лишён зрелищности. В этой постановки пьесы о войне нет ни одного красочного поединка или сцены массовой битвы. О парадной стороне войны нам разве что расскажут, сообщая о геройской смерти двух лордов-родичей… и этот пафосный рассказ будет изрядно контрастировать с тем, что мы видим – перебранки и стычки между усталыми, часто оборванными, недалёкими, эгоистичными и часто трусоватыми людьми, ищущими на войне в первую очередь поживы.



После зримой вещественности обеих «Генриха IV» здесь сцена почти всё время практически пуста, что возвращает к «Ричарду II». Второстепенные персонажи, особенно из знати, в основном не слишком ярко охарактеризованы текстом, их много, имена их едва ли многое говорят даже современным англичанам, и – в отличие от всех трёх предыдущих пьес – здесь мало ярких портретов, почти все они реально отходят на второй план, сливаются в фон, на котором действует молодой король. А он часто остаётся на сцене буквально один. Даже когда он обращается к соратникам, их присутствие не раз скорее подразумевается, Генрих стоит один на голой сцене. Человек из хроники, человек в истории, человек и история.

Алекс Хасселл хорош. Я писала, что его окаменелая решимость быть хорошим, правильным, настоящим королём в конце «Генриха IV» буквально пугала меня. И то, как он ведёт себя в начале пьесы, абсолютно вырастает из той концовки.



Он очень, очень старается. Он постоянно в диком напряжении, ни на секунду не позволяя себя расслабиться. Он выпаливает правильные речи скороговоркой, не выдерживая и срываясь под конец их в излишнюю эмоциональность и высокие ноты, потому что слишком старается. Монолог с призывом на войне подражать повадке тигра, он с очевидностью произносит как руководство прежде всего себе, а не кому-либо ещё. Это именно то, чем он занимается постоянно: воспроизводит некий принятый за идеал в данной ситуации образец, стремясь к соответствию формы и надеясь, что это само собой скажется на содержании. То же, но с абсолютной уверенностью и грацией делал когда-то Ричард. Разве что он делал это так, как сам считал нужным, а Генрих ориентируется на представления других - и добивается успеха в этом.

А потом тяжёлый поход и угроза сокрушительного поражения, разговоры ночью с не узнающими его людьми у костров, похвалы вперемешку с упрёками и оскорблениями… и всё это потихоньку взламывает маску Генриха изнутри живыми эмоциями, и уже они, а не только роль, звучат в речи о Криспиновом дне – и вдруг оказывается, что можно быть просто живым, просто собой, устраивать дурацкие розыгрыши в духе принца Хэла и быть хорошим королём, королём-победителем при этом.



И Генрих V, и Ричард оба в какой-то момент приходят к осознанию «я – просто человек». Но как по-разному это звучит. Для Ричарда когда-то это было мучительное и страшное откровение, само по себе трагедия, падение с той ступени полубожественности, которая в его глазах полагалась ему по праву рождения. Для Генриха это оправдание собственной слабости и ошибок, он защищается и от упрёков, и от упований: король же просто человек, чего вы хотите от него, нельзя требовать от него так много.

И эти два полюса выстраивают всю тетралогию. Всё начинается «Ричардом», пьесой целиком в стихах, где живы представления о короле – помазаннике божьем, Ричард – фигура, словно вышедшая из легенды, или по крайней мере видит себя так и делает всё, чтобы таким быть. «Ричард II» – ещё почти миф, миф, который начинает превращаться в историю.

Историю, какой она знакома нам – поэтому органично смотрится и Пролог в совершенно неисторичной одежде, и поначалу слегка удивляющее сходство одежды Эксетера и самого Генриха в начале спектакля с формой времён Первой мировой.

Историю, посмеивающуюся над мифом и знающую разве что игру в него – спектакль начинается с того, что Пролог не слишком почтительно постукивает по трону и вертит в руках корону, которую раздражённо забирает у него Генрих, или скорее пока ещё актёр, который Генрихом сейчас станет.

Историю, где действуют просто люди – об этом был весь «Генрих IV», и сюда вписывается сцена с неуклюжим объяснением Генриха V с французской принцессой: он не просто заключает выгодный династический брак и берёт за себя принцессу по праву победителя, он хочет простого семейного счастья, как любой солдат его армии.

Историю без морали в конце, равно губящую мальчишку-пажа и пьяницу-вора Бардольфа, выносящую наверх короля Генриха и проходимца Пистоля.

Историю, собственно, без конца. В заключительных словах Пролога нет горя и оплакивания славного короля Генриха. Он воевал и правил, а потом умер, оставил сына, и дальше стал править тот. История идёт дальше.

@темы: Впечатления, RSC, "Ричард II", Шекспир, Пересечения

---

Умер Габриэль Воробьев.

Прочитала только что на ленте и новость оглушила.
Если пойти по ссылке www.youtube.com/watch?v=D6tO9kvIZek, можно посмотреть фильм Игоря Масленникова, в котором он сыграл Незнакомца, именующего себя неким Филиппом Траумом, Ангелом, не боящимся называть людям еще одно свое имя...
Я люблю этот фильм. Давно хотела о нем написать, но не сегодня.

А еще он был талантливым музыкантом.

@темы: Печальное

---

Cкачать Miami Vice - Jan Hammer Rain бесплатно на pleer.com






Cкачать Miami Vice - Jan Hammer Clues бесплатно на pleer.com


Cкачать Phil Collins I Don't Care Anymore бесплатно на pleer.com

@темы: Miami Vice, Дон Джонсон, Музыка

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

История из личной жизни.
Написала еще летом и положила в черновики.
Не в Обзоры.

Шекспир со мной сколько себя помню. И началось все с "Гамлета".
По телевизору идет документальный фильм, где киномеханик с передвижной установки показывает фильм Козинцева в далеком селе. Люди не знают русского, киномеханик вдохновенно переводит. Светловолосый принц врезался в память. Мне пять лет.
Потом однажды по радио "Быть или не быть" на двух языках. Завораживающая стройность английского, проникновенная нить русского.
Когда мама впервые взяла с собой в библиотеку, то там нашла (сознательно) на полке "Гамлета" и стала читать, пока мама сдавала одну стопку книг и выбирала новые. Хотела узнать чем кончилось и кто перевел. Мне восемь лет и это первая пьеса, которую читаю глазами. Никто не отбирал томик, не говорил "это тебе еще рано" за что мое бесконечное спасибо.
Пьеса понемногу превращалась в доброго друга, помогающая становиться человеком. В двенадцать я уже радостно хватаю "Гамлета" с полки, внимательно читаю все монологи, благополучно промахнутые в восемь. Упиваюсь стихом Пастернака (тогда, в первый раз я старательно запомнила имя переводчика; пьеса привела меня к гениальному поэту), начинаю думать над каждой строчкой, радостно читаю вслух домашним особенно взорвавшие куски. Атомный взрыв! Начинаю придумывать свой собственный спектакль, с костюмами, декорациями, записывая фантазии в тетрадку. Это подталкивает читать о различных постановках, открывать новое. Например, о традиции в каких костюмах играют Шекспира. И конечно же залпом глотаю исследования шекспироведов, которые без конца проводят параллели "Гамлета" с другими пьесами Барда.
А затем открытие: у перевода Пастернака есть варианты. Тульская "ленинка" устроила выставку различных изданий пьесы. Можно положить рядышком сразу несколько книг и... Почему-то библиотекарши не разделяют моей эфории. На дворе конец 80-х, но издание 1941 года после выставки прячут в госхран и отказываются выдать по запросу.
- Но вы же сами поставили ее на выставку?!
Не понимаю, чем он опасен.
Пьеса давно переписана от руки и перепечатана на машинке. Найденные варианты строк и слов вписаны цветными чернилами. Я брежу пьесой, ролями Гамлета и Горацио. Для меня они давно одно целое, две стороны одной медали. Дружба наследного принца и книжника-простолюдина.
- Ты знаешь, что в Москве новый "Гамлет"?
Со страницы "Театральной жизни" смотрит необычное лицо в обрамлении длинных светлых волос. Огромные глаза, рука у губ.
- Знаю. - На всякий случай запоминаю, кто автор восторженного отклика. Аникст. И имя актера. Авилов.
- Обязательно посмотри спектакль. Но не сейчас, а через два года. Будет нечто! - дает совет Владимир Владимирович Тихонравов, у которого я в тот момент занимаюсь в драмкружке.
"Гамлет" приводит меня в московский театр-студию на Юго-Западе. Пересмотрен практически весь тогдашний репертуар (некоторые спектакли по нескольку раз!), нахожу добрых друзей среди зрителей-фанатов. Бесконечные разговоры, в том числе о Шекспире, о "Гамлете". Никто не иронизирует, не пытается высмеять "пустое увлечение". На мой день рождения подруги дарят пьесу в оригинале, на английском языке, британское издание. Еще успеваю прочесть все пьесы Шекспира в многотомном Собрании сочинений.
А потом всему этому хрупкому миру приходит конец.
Мои болеют. Мне почти не до искусства, не до придумывания спектаклей. Но мама просит рассказать ей по-подробнее о спектаклях Юго-Запада и в ответ часто вспоминает, как сама смотрела в далеком 1964-м фильм Козинцева в кинотеатре.
Разговоры не спасают от мысли, что непозволительно витала в облаках. Театральный архив почти целиком летит в огонь на помойке. Фотографии, тексты, в том числе и переписанная от руки книга Козинцева, бесконечные рецензии и воспоминания о Гамлете-Смоктуновском... Что-то отнесено в букинистический. Слом.
Пауза почти в десять лет.
И вот... Сама не знаю, почему вбила в строку поиска Hamlet. Навстречу высыпалась приличная пачка самых разных принцев, среди которых резко выделялся красивый молодой человек в раздражающе-красной футболке. Запомнила имя. Tennant. Подруга дает ссылку на постановку.
Спектакль Дорана. Ни капли искусственного. Живой. Естественный. "Играют то, что написано. Как просто!" - заметит потом моя давняя подруга из тех самых фанатов Юго-Запада, когда покажу ей этого "Гамлета". Как все понятно, просто. И абсолютно точно.
Пьеса словно делает вдох и снова входит в мою жизнь, будто этих десяти лет ее отсутствия и не было вовсе.
До этой постановки просто что-то знала о британском театре, что-то придумывала. Спектакль безжалостно показал как все это наивно и поверхностно. "Гамлет" не нуждается в подпорках и придумках. Он сам подскажет. Это невероятная пьеса и невероятный автор. Но режиссер!!! Такого единства с постановщиком - это впервые. Бывали восторги, споры, отторжение. Но чтоб открытие за открытием. И это с текстом, вызубренному вдоль и поперек! Радостно кольнуло, что вот когда-то нафантазировала себе пару цветовых решений и вот они - у Дорана!!! Цвета костюмов. Значит тогда правильно почувствовала текст. Степень образованности режиссера сомнений не вызывала ни секунды. Это было видно невооруженным глазом. Восхищение постановкой сменилось тихим благоговением. Это же о семье, это просто о людях!.. Ах, если б можно было поблагодарить Грегори Дорана за "Гамлета"! За то, что он вернул мне эту пьесу. Заодно показав, что продолжать учиться и исследовать никогда не поздно, а даже нужно. Принц Датский Дэвида Теннанта стал третьим любимым Гамлетом, уравновесив привязанность к Смоктуновскому и Авилову в этой роли.
Правда оставалась загвоздка: а куда ж приложить накопленные знания. Самообразование, это хорошо. Но когда делишься, то знания приобретают еще один важный смысл.
Предложение Насти вступить в команду по созданию книги было очень неожиданным. Конечно, обрадовалась, ведь знала их предыдущую работу - "Ричарда II". Но тут же стало страшно. Спектакль Дорана ясно показал - знаю еще очень и очень мало. Это пьеса, с которой можно прожить всю жизнь, а вовсе не "пустое увлечение, отвлекающее от жизни".
Когда-то придумывала, желала всем сердцем, поставить "Гамлета". А может мудрая пьеса решила все по-своему и привела меня в этот проект. Мечта сбудется в более долговечной форме. Ведь книга это книга. Спектакль же живет в момент исполнения...
А еще - это мой способ поблагодарить Грегори Дорана.

"Гамлет" для меня очень личное. Он очень повлиял на меня и продолжает влиять. Теперь это точно знаю. А Шекспир никогда не ассоциировался только с Британией. Для меня он принадлежит всем. Всему миру. А не одной стране. Хотя какая же у него веселая добрая Англия!!! С "Гамлета" для меня Шекспир и начался. Правда, часто из-за этой влюбленности чувствую себя неловко и неуютно: мало кому из тех, с кем сводит судьба, это все интересно и нужно. Делиться не с кем... А тут - такой проект! Книга! И не просто книга, а целое исследование. И мысли режиссера и текст со всеми его "течениями" и "подводными камнями". В общем, летаю, как на крыльях и мечтаю о воплощении.

лето 2015 г.


P.S. И еще одна важная для меня вещь связана с этой книгой.

В пору моего "очного" фанатения Юго-Западом, я попросила Виктора Авилова благословить на одну творческую авантюру (не раскрывая подробностей). С авантюрой не срослось и с той поры грызла совесть - ну вот зачем со своими глупостями потревожила хорошего человека?..
Участвуя в проекте, обнаружила, что все время помню о том его напутствии, что оно не пропало, что это мне помогает, не дает упасть духом, подстегивает в работе. Пожалуй, теперь уже могу рассказать об этом. Об одном жалею: не смогу показать ему нашего "Гамлета".

Вот ведь как все сошлось в этой книге: детское открытие пьесы, влюбленность в нее, московский театр, возвращение к ней через невероятно талантливых британцев и новые друзья, что позвали в свой круг (как когда-то девочки-фанатки Ю-За). Команда Hamlet. The Book: вы оказали мне честь, позвав с собой! Спасибо вам всем!!!

декабрь 2015 г.

@темы: Виктор, RSC, ОЧЕНЬ ЛИЧНОЕ, Театр на Юго-Западе, как я его помню, "Гамлет", Шекспир, Дэвид Тэннант, Пересечения

---

Народ, обсуждая финал сезона, выложил очередные прелюбопытнейшие кнопочки.


Доктор Кто | TEAmTARDIS | Doctor Who
Сегодня в 14:44

И заключительные кнопочки девятого сезона, мы знаем, вы их ждали:
Открытое голосование: И напоследок я скажу...

- хозяйка бара, налей мне крепкого лимонаду, лимон не вынимать -
- пока суп не доешь - устраивать путч на галлифрее не пойдёшь! -
- мейстер Лювин...то есть...Рассилон, у вас тут Арья не пробегала? -
- операция по смене пола для пожилых генералов. быстро. надёжно. недорого. звонить Доктору Диско -
- I HAVE A DUTY OF CARE! -
- ХОДЯЧИЕ МЕРТВЕЦЫ! ХОДЯЧИЕ КЛАРТРЕЦЫ ПОВСЮДУ -
- беги, Клара, и не кушай груши -
- МОФФАТ!!!!111адынадын -
- "ну что, бессмертная, поехали кататься?" или "кто заказывал тардис на дубровку?" -
- не смотрел, но осуждаю -

Отсюда: vk.com/feed?w=wall-29166271_446493


Лично мне тут не хватает: "Здравствуй, отвертка-новый-год!"

@темы: Доктор Кто, Впечатления, Юмор

---

Давно я так не ржал!
Встречайте: трейлер "Славных парней" от Шейна Блэка! Рассел Кроу и Райан Гослинг. Грубость! Жесть!! И рок-н-ролл!!! Малолетний ребенок одного из героев и мелькнувшая Ким Бейсингер. Автор "Смертельного оружия" (сценарий) и "Поцелуя навылет" снова выдает свой фирменный взгляд на жизнь и это здорово, ибо смех лечит.
Check out AMC’s exclusive debut of the R-Rated trailer for The Nice Guys the comedic thriller starring #RyanGosling and #RussellCrowe.

@темы: Любимые люди, кинематограф, Рассел Кроу

---

Oliver Ford Davies on the Chorus | Henry V | Royal Shakespeare Company

Оливер Форд-Дейвис о своей роли в спектакле "Генрих V" RSC

@темы: RSC, Шекспир

---

Theatre at its best | Royal Shakespeare Company vid

Отсюда: www.dtbooks.net/


Королевская шекспировская компания выложила чудесный ролик про себя любимую, Стратфорд, Королевский шекспировский театр и его закулисье. Любуемся и ностальгируем.




****************

Там та самая корона.... Пусть и держит ее другой король.

@темы: RSC, "Ричард II", Шекспир

---

03.12.2015 в 00:44

Пишет  Дочь профессора Баринова:

Внутренний Азенкур-2. При чем здесь Ричард
В первом отзыве я уже писала: в «ГенрихеV» Доран отсылал к «Ричарду» всеми доступными способами, разве что не говорил прямо: «Копать здесь!» То есть посыл был очень явным, но сразу не прочитался. Накрыло спустя день. Это была присказка.



«ГенрихV» стал эпилогом, завершением истории о сути власти, ее божественной предназначенности и ответственности за нее. Это была история… наверное, о Настоящем Короле. И подсказка давалась почти сразу: сценография и музыка – все в этом спектакле было совмещением концепций «Ричарда» и «Генриха IV». Нереальный неосязаемый Вестминстер и конкретные коричневые цвета одежд дома Болингброка. Музыкальная тема принца Хэла и – внезапно – ангельские хоралы, отсылающие к совсем другой истории.

Принц Хэл, решивший стать Настоящим Королем, начинает с того, что отрекается от всего человеческого в себе. Он ужасен, истеричен, неубедителен. Он до конца не уверен в том, что занимает трон по праву. Но оставшись наедине с собой накануне битвы при Азенкуре, он вдруг начинает смотреть внутрь себя, и внезапно – буквально на глазах у зрителя – обращается к себе-человеку.

Король Генрих:
Ведь, между нами говоря, король -
такой же человек, как я. Фиалка пахнет для него так же, как и для меня; небо
представляется ему таким же, как и мне; все чувства у него такие же, как у
всех людей. Если снять с него королевские его уборы, он окажется в наготе
своей обыкновенным человеком, и, хотя его стремления излетают выше наших,
они опускаются на землю так же, как у всех нас. Значит, если у него, как и у
нас, есть причины для опасений, то его страх ничем не отличается от нашего.

И вспоминается другое:

Ричард:
Накройте ваши головы: почтенье
К бессильной этой плоти - лишь насмешка.
Забудьте долг, обычай, этикет:
Они вводили в заблужденье вас.
Ведь, как и вы, я насыщаюсь хлебом,
Желаю, стражду и друзей ищу,
Я подчинен своим страстям, - зачем же
Вы все меня зовете "государь"?

Но Генрих идет дальше, и вдруг начинает звучать тема ответственности, до которой Ричард, кажется, просто не успел добраться (или добрался – но уже в темнице).

Король Генрих:
Все, все - на короля! За жизнь, за душу,
За жен, и за детей, и за долги,
И за грехи - за все король в ответе!
Я должен все снести. О тяжкий долг!
Близнец величия, предмет злословья
Глупца любого, что способен видеть
Лишь горести свои! О, скольких благ,
Доступных каждому, лишен король!
А много ль радостей ему доступно -
Таких, каких бы каждый не имел,
Коль царственную пышность исключить?
Но что же ты такое, идол - пышность?
Что ты за божество, когда страдаешь
Сильнее, чем поклонники твои?
Какая польза от тебя и прибыль?
О пышность, покажи, чего ты стоишь!
Чем вызываешь в людях обожанье?
Ведь ты не более как званье, форма,
Внушающие трепет и почтенье.
Тебя страшатся, а несчастней ты
Боящихся тебя…
… Ничтожный раб вкушает дома мир,
И грубому уму не догадаться,
Каких забот монарху стоит отдых,
Которым наслаждается крестьянин.

Наутро он скажет, что солдаты, не желающие сражаться, могу уйти. Прозвучит как эхо. «Солдат я не держу; пусть пашут, сеют/И пусть на их полях надежды зреют», - сказал другой король в немного других обстоятельствах. Обе эти сцены вдруг предстают вариациями одного и того же процесса – одинокий король на пустом пространстве, в окружении последних оставшихся соратников (англичане, столпившиеся вокруг Генриха, действительно выглядят жалкой кучкой обреченных), говорит с ними и с самими собой, ищет выход, точку сборки, опору, основу. Поэтому «Криспианов день» - монолог-откровение, монолог-обретение-силы – это слова короля, который вдруг перестал пытаться казаться королем и просто стал им.

Конечно, это был пост о том, с какой ювелирной точностью Доран довел тему до конца, как мастерски расставил акценты, провел параллели (где нельзя было словами - музыкой и светом), как ясно, хорошо, грамотно, логично закончил эту историю. В которой, я чувствую, еще много чего откроется и раскроется - мы ее, в конце концов, еще только один раз посмотрели.

@темы: Впечатления, RSC, "Ричард II", Шекспир, Пересечения

---

02.12.2015 в 02:09

Пишет  Дочь профессора Баринова:

Внутренний Азенкур
«Генрих V» от Грегори нашего Дорана, завершивший цикл тетралогии шекспировских хроник («Ричард II» и «Генрих IV»), оказался вещью странной. Пьеса, рассказывающая о войне, в версии Дорана вдруг стала негромким (почти без музыки) и почти камерным бенефисом Алекса Хассела, играющего здесь почти без поддержки команды, читающего монологи на темных фонах, в одиночестве, или в присутствии молчаливых статистов.

И Хассел справляется: он исключительно хорош. Генрих, давший клятву всем на диво искупить былое, делает это с завидной самоотдачей. С первых сцен он разыгрывает из себя истеричного диктатора, бесконечно ищет искупления (а по факту - новую точку сборки) через страшные ошибки, стоившие многих жизней. Находит – и постепенно безумие в его глазах сменяется страхом, слезами, радостью, жаждой жизни. В финале это уже почти принц Хэл – повзрослевший, но вполне узнаваемый, выигравший свою персональную внутреннюю битву при Азенкуре. И постепенно оказывается, что спектакль больше о человеке, чем об истории – собственно, об этом нам и говорит Пролог в исполнении Оливера Форда Дейвиса, забавного и нудноватого то ли историка, то ли музейного работника в кардигане и шарфике, проговаривающего в проброс важные исторические моменты, взывающего к зрительскому воображению («представьте, что тут как бы происходит великая битва») и всю дорогу ведущего зрителя сквозь строй застывших персонажей, как по музею восковых фигур.


Здесь нет новых решений. Спектакль как будто собран из материалов предыдущей тетралогии, недаром начинается он с «изнанки» - за спиной Пролога виднеются висящие на кирпичной стене шлемы, прислоненные к стене копья, какой-то реквизит, ветки, закрепленные на узких передвижных платформах (с помощью подсветки тени от этих веток создают «заросли» на заднике). Музыка – слегка переосмысленные темы из «Генриха IV». Сценография бесплотная, свет и цвет, почти как в «Ричарде»: темные своды Вестминстера, ветви, тучи, бегущие по небу, земля, горящая под ногами.

Как всегда у Дорана, вдруг отчетливо обозначаются какие-то нужные и важные акценты: за счет мизансцен, интонирования. Например, именно в этой версии «Генриха» вдруг становится очевидно, что решение отпустить домой солдат (начало монолога про Криспианов день) – прямое следствие предыдущих ночных разговоров короля с Пистолем, солдатами, с самим собой. Много действительно мощных сцен и моментов: «Криспианов день», прочитанный на каких-то мешках, в тесном окружении кучки солдат. Генрих, быстро закрывающий полотном убитого обозного мальчика; на мгновение меняющееся лицо французской принцессы, когда она, в смешной сцене про изучение английского языка, вдруг упоминает, что, возможно, ей придется учить его помимо воли; беззвучная реакция английского войска на известие о победе. Бесконечная пауза перед чтением списка погибших. Война, которой почти нет, даже в виде звуков за сценой (что, откровенно говоря, было очень необычно), поэтому герои часто говорят монологи в тишине и пустоте: как-будто внутри себя, сквозь сон.

Удивительная штука: кажется, трактовки, в которых Генрих предстает этаким харизматичным «народным королем», возможны только если пьеса ставится вне контекста, в отрыве от предыдущих хроник. В противном случае, возникают моменты, которые сильно не согласуются с исключительно положительным образом бравого короля Гарри: например, веселый король допускает казнь не чуждого ему вора, а вполне знакомого Бардольфа из компании Джона Фальстафа (в предыдущей хронике будущий король Гарри спасал Бардольфа от стражников). И совсем иначе выглядит ночной разговор неузнанного Генриха с еще одним другом Фальстафа – Пистолем. Сцена, проходная в «Генрихе» от театра «Глобус», но – одна из ключевых и эмоционально сильных в версии Дорана. Который снова не то, чтобы создал собственную версию того, о чем писал Шекспир... Нет, кажется, нас в очередной раз просто пригласили внимательней вглядеться в текст. В котором на самом-то деле все английским по белому написано.

P.S. Было неожиданно много отсылок к «Ричарду», непонятно, явных или нет. От прозрачной сценографии, веток на фонах, подсвеченной снизу сцены (явно) до похожих элементов костюмов у героев, особенно у французского короля. Шон Чемпен играл, кажется, что-то обобщенное, этакого «вечного нортумберленда», привычно оживающего на предложение кого-нибудь прямо здесь убить или замучить. Очень подозрительно вел себя французский дофин в перстнях и с конфетками и Сэмом Марксом в роли французского коннетабля под боком (поцелуй был), но это был, честное слово, какой-то сильно кривой косплей.

@темы: Впечатления, RSC, Шекспир

---

Отсюда: www.dtbooks.net/2015/12/google-partners-with-rs...

Google partners with RSC and NT to offer global digital arts showcase | Google, RSC и NT объединенными усилиями устраивают глобальную цифровую демонстрацию сценического искусства


Хотели бы вы на несколько минут стать невидимкой и посмотреть спектакль "Генрих V", стоя на сцене плечом к плечу с исполнителем главной роли Алексом Хэсселом? Google и RSC дарят такую возможность всем желающим. Все, что для этого нужно - это Интернет.

60 театров, творческих учебных заведений и других культурных организаций вместе с цифровым гигантом современности объединились, чтобы создать беспрецедентный проект. (Где это можно увидеть? Расскажем под катом).



Read in English: www.thestage.co.uk/news/2015/google-partners-wi...

1 декабря 2015 года
Автор: Джорджия Сноу
Переводчик: Катерина Малинина

Королевская Шекспировская компания и Национальный театр оказались в числе 60 международных культурных организаций, которые вместе с интернет-гигантом Google работают над созданием первого в своем роде проекта: цифрового показа различных видов сценического искусства.

Цифровая витрина позволяет публике увидеть более чем 150 интерактивных историй – от драмы и танца до музыки и оперы.

Зрители смогут также ознакомиться с экспонатами – включая фотографии, видео и документы – других организаций Великобритании. Например, таких, как Шекспировский театр "Глобус", "Сэдлерс Уэллс" и Центр искусств Баттерси.

Эта выставка как часть Культурного института Google также дает возможность зрителям смотреть панорамные видео спектаклей, включая сцену из "Генриха V" в постановке RSC с Алексом Хэсселом в главной роли.

Интерактивное действо от RSC устроено таким образом, что интернет-публика может погрузиться в действие, "двигаясь" по сцене и стоя "плечом к плечу" с актерами во время представления.

Эта сцена из "Генриха V" была снята с одновременным использованием нескольких 360-градусных камер, и зрители могут наблюдать за спектаклем с разных ракурсов, вплотную рассматривая сцену и декорации.



(Вращайте изображение мышью, чтобы перемещаться по сцене. Качество можно увеличить до 2160-HD)

Художественный руководитель театра RSC Грегори Доран сказал, что этот проект, в данный момент доступный для бесплатного онлайн-просмотра, предлагает новый способ вдохнуть жизнь в шекспировское произведение и привлечь новых зрителей.

"360-градусная сцена из "Генриха V", созданная с использованием новой технологии Гугл, – это великолепный способ продемонстрировать нашу работу самым актуальным путем, дающим эффект присутствия. Я уверен, что это придаст живому спектаклю новое видение и поможет воодушевить больше людей на то, чтобы прийти в театр и увидеть постановку на настоящей сцене", – добавил он.

Контент расположен в Гугль-панорамах, что позволяет интернет-пользователям совершить виртуальную прогулку от одной организации к другой, включая Королевский музыкальный колледж.

Сотрудники Google назвали это начинание "первым в своем роде".

Эмит Суд, директор Культурного института Google, говорит: "Мы рады сотрудничать с таким количеством известных во всем мире культурных организаций, представляющих собой все лучшее в области драмы, танца, музыки и оперы... Наша цель – открыть театральное искусство новым зрителям и предложить публике доступ к деталям, которые даже заядлые фанаты прежде не видели".
_____________________________
Начать интерактивное путешествие по Королевскому Шекспировскому театру в Стратфорде-на-Эйвоне вы можете здесь (www.google.ru/maps/@52.1906557,-1.7038714,3a,75...!3m7!1e1!3m5!1sywW4e5HdH1B3x1WJLK5IoQ!2e0!3e2!7i13312!8i6656). Используйте мышку на изображении или иконки навигации в правом нижем углу, чтобы рассматривать локацию под разными углами.

@темы: RSC, События

---

Joseph Gordon-Levitt on The Muppets
Источник: dailyjosephgordonlevitt.tumblr.com/post/1343432...

@темы: Любимые люди

---

01.12.2015 в 17:27

Пишет  blueZ-kate:

Отличный отзыв, в кои-то веки сосредотачивающийся на второстепенных персонажах

01.12.2015 в 03:20

Пишет  Maurimau:

Джессика Джонс, итоговое.
Досмотрела несколько дней назад. Отзыв писать не хотела, но теперь передумала: в фэндоме много хороших постов, посвященных Килгрейву, и повторяться не вижу смысла, однако есть моменты, которые, спустя всё это время, волнуют меня едва ли не сильнее Килгрейва. О них я и хочу поговорить. Добрый знак, когда начиная смотреть сериал из-за актёра/персонажа, к моменту его окончания меньше всего думаешь именно об этом персонаже или актёре. Для меня так и случилось с героем Дэвида. Килгрейва отлично раскрыли за сезон: личность понятна, причины и следствия - обоснованы.
История завершена.
История других продолжается.

***
Спойлеры по всему сезону.

***

Всплывают разрозненные эпизоды, сцены, события. Оборачиваются невольными размышлениями и сожалениями. Сперва - Малкольм, в том самом сравнении "тогда и сейчас": светлый мальчик, стремившийся помогать людям - и наркоман, каждый день предающий человека, спасшего когда-то ему жизнь и едва не поплатившегося за это своей. Если бы Джесс не заступилась за него тогда, не спасла той ночью? Если бы прошла мимо, никогда не встретившись Килгрейву на пути? Если бы позволила Малкольму умереть - там, в темноте безразличных улиц?
Я боюсь думать о том, сколько раз Малкольм размышлял об этом.
Мне грустно представлять, как порою он этого желал.

Страшная, несправедливая смерть Рубена - трагедия, прошедшая почти незамеченной на фоне творящихся вокруг неё событий. Нам показали припадки его сестры; промелькнули перед глазами испуганные лица Малкольма и Джессики. Но я до сих пор сжимаю зубы, думая о тех минутах, когда Рубен самой крошечной частью себя пытался понять, почему он рассказывает обаятельному незнакомцу о своих чувствах. И почему берет в свою руку нож.

Следом - Хоуп. Она должна была быть вначале, но о ней я уже писала, пусть большей частью и между строк. Девочка со стальным характером, не увидевшая иного выхода, кроме собственной смерти. Меня поразила её вера в Джессику, то, как сильно она зацепилась за неё, балансируя между отчаянием и безумием, продолжая надеяться и бороться - даже в смерти своей, надеяться и бороться! - вместе с ней, веря в неё. И даже умирая - во многом - во имя неё. Если бы Хоуп осталась жива, она бы никуда не уехала - у неё больше не было дома. В последней серии она стояла бы рядом с Малкольмом. Хотя нет - это Малкольм стоял бы рядом с ней, пока Хоуп отвечала бы на звонки, от руки расчерчивая попавшийся под руку лист бумаги четкими прямыми линиями, превращая его в ежедневник встреч для подписания Джессикой договоров. Она стояла бы там, и мисс Джонс закрыла бы глаза и откинула голову назад, полностью доверяясь ей, а Малкольм бы молчал - и безукоризненно исполнял распоряжения Хоуп. Не потому, что ему бы их навязывали, а потому, что сам бы этого хотел. Потому что надеялся бы и верил.

Пэм, сладкая Пэм. Тигрёнок, уверенный, что ей по зубам и по статусу защищать своего многоопытного возлюбленного шакала, который, конечно, справится с любыми трудностями в мире - но только если она, Пэм, будет стоять за плечом. Её отважное "она рассказала мне, когда мы сошлись" было таким трогательным и безрассудным. Я прониклась, полюбила её. Пэм такая... молодая, пылкая. Верящая. Влюблённая. Я надеюсь, что Мердок вытащит её из тюрьмы и поможет уехать из города - Пэм, в отличие от Хоуп, есть куда возвращаться. Её ждёт целый мир - и Хогард. Но в мире Пэм, Хогард места больше нет.

***

Что ж, теперь о тех, к кому мне не удалось сохранить нежности.
Симпсон, конечно.
Я даже не знаю, с чего начать. Ветка с ним получилась неприятной, но познавательной. Мне очень понравилось его поведение вначале, когда он пришел к Триш, принеся ей пистолет - это было здорово, смело, сильно. Он проявил ответственность, хотя имел полное моральное право отмахнуться от случившегося, переводя все стрелки на Килгрейва. Но вместо этого Симпсон постарался хотя бы немного сгладить причинённый ущерб: он попытался вернуть Триш чувство безопасности. Или его подобие. И он говорил с ней - а с разговорами у Триш были проблемы, потому что Джессика упорно не находила времени её выслушать.
Но потом начался мрак. Потому что Симпсона понесло.
И, серьезно, дело не в таблетках. Признаюсь, что Триш заметила тревожные звоночки раньше меня, резко осадив Симпсона за завтраком. Я тогда ещё подумала: о, он виноват, конечно, но его просто занесло. Будь немного помягче. Нет? Ладно, имеешь право. Время доказало её правоту. Это его желание погладить ЧСВ, путаясь под ногами у Джессики... То, как он подставил своих ребят, по-глупому идя на Килгрейва без минимальной подготовки (хорошо, в процессе выяснилось, что Килгрейв - вирус, но изначально нельзя было попытаться хотя бы как-то обезопасить себя? Беруши, нет? Транквилизаторы? Хоть что-нибудь? ). А потом - убийство... И тут даже добавить нечего. Потому что таблетки - это адреналин и скорость реакции, тактика и понимание, куда и как бить. А убийство полицейского - стратегия, которую Симпсон выбрал уже давно, подсознательно включив в список допустимых жертв всех, даже Триш. Помните пафосное "я не хочу причинить тебе вред"? Вам никого это не напомнило? Мне внезапно напомнило. Одного обаятельного джентльмена. В пурпурном костюме.
Линия поведения Симпсона - страшный сон для того, кто оказался рядом.
И учебник психологии заодно.
Он - тот, кто пытается бить врага его же оружием, сам того не замечая. Симпсон убеждает себя, что действует во благо человечества - наплевав, при этом, на жизни и желания вполне конкретных попавшихся ему под руку людей. Чем он после этого лучше Килгрейва?.. Симпсон, как и Килгрейв, заставляет людей делать то, чего они делать не хотят: один приказывает Триш пустить пулю в голову, второй - запирает её в комнате, лишая свободы перемещения и возможности встретиться с Джесс. Лишая свободы.
Симпсон, как и Килгрейв, убивает людей - хороших людей, не сделавших ничего дурного и ничем подобных действий не спровоцировавших. Просто потому, что они оба считают это необходимым для исполнения собственных планов. Необходимым и приемлемым.
Я устала писать о Симпсон.
Я не хочу больше о нём писать.

***

Давайте о Люке?
Самая скучная линия сериала - любовная линия Люка и Джесс. ИМХО, разумеется, но ни химии, ни потенциала развития отношений я там не увидела: у Джесс болезненная привязанность к Люку на почве вины, у Люка - отработанная годами фиолетовость ко всему, гвоздями в его жизнь не заколоченному. То ли улыбнулась, то ли опечалилась на словах "нас с Джессикой что-то притягивает друг к другу" (или "связывает"? или "между нами что-то есть"? не помню точно, но нечто схожее по смыслу Кейдж говорил). И слова Клэр о том, что Джесс неравнодушна к нему, и прочее... Всё не могла отделаться от мысли, зачем нужно было проговаривать это вслух. А затем, что иначе как-то незаметно. Сравните это проговаривание - и признание Рубена. Там как раз всё было кристально ясно, потому так и сжималось сердце.
О смерти Ривы сожалею и Люку соболезную, но проникнуться к нему глубокой симпатией так и не смогла.

И да, Клэр была здесь прекрасна.

[L]Maurimau[/L] <a href="http://maurimau.diary.ru/p206969544.htm">делится впечатлениями</a> от "Джессики Джонс"

@темы: Впечатления, сериалы, MARVEL, Дэвид Тэннант

---

01.12.2015 в 19:05

Пишет  Ro:

JJ - посерийно - Я сделала это
Поскольку "Джессика Джонс" меня не отпускает, я ее начала смотреть. Не запоем, ограничиваясь парой серий в день - не хочу совсем провалиться. А начав, я поняла, что нужно сбрасывать куда-то впечатления и мысли сразу, по ходу просмотра, не дожидаясь завершения. Так что это будет пост впечатлений - и он будет подниматься.
Просьба - я рада обсудить впечатления, если будут желающие. но пожалуйста, без спойлеров? Понятно, что чего-то я уже нахваталась, но все равно хочется максимально чистого восприятия

1х1
Номер раз - мне теперь интересно, а каково было бы смотреть это с чистого листа, так сказать, не имея представления о прошлом Джессики, о том, кто такой Килгрейв, не читая намеки раньше нее. Но даже и так оно было страшно. Медленно, но верно раскручивающийся сюжет, от флегматичного, словно с похмелья, начала до резкого, как выстрелы в лифте, конца. И очень убедительно созданная атмосфера таящегося на границе зрения кошмара - абсолютно реальная для героини атмосфера - против собственного желания начинает ощущаться и зрителем....

1х2
Эта серия кажется спокойнее - не смотря на то, что вроде бы действия в ней больше. Но именно действие-то и отгоняет это ощущение беспомощности, присущее кошмарам. С фельшером было жутенько..

1х3, 1х4
Что могу сказать - Люк Кейдж просто великолепен. Да и вообще мужики в сериале хороши. Приятно посмотреть Но блин, при всем моем умении погружаться в вымышленный мир очень сложно слышать этот голос и не таять
Показать столько секса безо всякой обнаженки - это особый талант, хочу заметить.
Общая атмосфера пока поменялась, вместо триллера больше детектив с боевиком, и это и хорошо, потому что после первой серии меня не отпускало долго. А еще мне нравится, как они делают маленькие детали... вроде Джессики, сказавшей копу, что он таки прыгнул, а она его поймала. Чтобы не пошел снова. Или вроде Триш, не выпускающей револьвер из руки во время разговора. И вообще акцент на том, что в обычных фильмах, и не только супергеройских, остается за кадром - на последствиях для выживших.
Маленькая речь Джери о том, сколько можно бы сделать, имея такую власть заставила меня задуматься. С одной стороны, представить ее с такой властью, пожалуй, даже страшнее. С другой... мне кажется, что делает Килгрейва самым страшным марвеловским злодеем так это то, насколько у него... обыденные запросы. Ни планов по захвату мира, ни по его уничтожению. Просто забота о собственном удобстве. И это делает его.... реальным. Пугающе жизненным. Ну сколько вы по жизни знаете мегаломаньяков? А сколько людей, ставящих собственные желания на первое место? Угу...
А идея сказать в прямом эфире психопату, что он психопат никогда не оборачивается добром. Спросите Патрика Джейна...
1х5, 1х6
Похоже, они чередуют серии... или это просто естественное течение сюжета. Пятая была легче - экшен, шуточки, и даже провалившееся похищение вполне ожидаемо - слишком просто и слишком рано. Шестая... шестая - это такая точка остановки внутри сезона... разрешение пары мини-сюжетов и ощущение полной жопы на всех фронтах. Обыденный ужас происходящего с Хоуп. Сходящий с ума Люк, которому некуда, некуда, некуда выплеснуть разрывающее его горе. Килгрейв, которому стукнуло в голову сделать что-то обычным человеческим способом - и это только подчеркивает насколько он съехал с катушек и зациклен на Джессике.
И снова мне нравятся мелкие совершенно детали. Физиологичность душевной боли - то как передергивает Хоуп от мысли, что в ней осталось что-то от него, с каким отвращением Люк произносит "я был в тебе". Джессика, закрывающая глаза в ожидании удара. Последний кадр с названиями улиц - словно Килгрейв крадет, лишает Джессику даже шаткой поддержки, дурацкого упражнения, помогающего ей справляться с паникой. Вместе все смотрится... жутенько.
Но при этом ведь - эстетическое, блин, удовольствие. Мне нравится актер, играющий Люка, он вроде и без особой мимики, но как-то выражает все чувства всей фигурой, да и просто хорош собой. Ну и, разумеется, этот неприлично красивый, прямо на журнальную обложку кадр с Килгрейвом, сидящим на полу... это вообще нечестно, граждане
Ладно... передохнем и двинемся дальше. Насколько я понимаю, все утверждают что 8-9 - самые напряженные.. то есть после восьмой лучше не останавливаться? Посмотрим...
1х7
Что-то принцип"черезсерийности" для меня продолжается. Вот эта была легче. Началась с Килгрейва, метящего территорию Продолжилась совершенно дурацкой идеей Джессики. Ну определенно это был не план, это была уступка собственному чувству вины. Самым лучшим, понятно дело, была сцена в участке. Проспойлеренная, к сожалению, но от этого не утратившая дивного сочетания абсурдного юмора и жуткой реальности. Это правда жутко - слышать признание в любви, сделанное этим голосом в этих обстоятельствах. Еще страшнее то, что Килгрейв тут практически искреннен, он правда считает это любовью. Но самое страшное то, что энное количество зрителей - хуже того, зрительниц - тоже считаю, что это любовь и что это романтично AF. Вот уж правда сериал о разных представлениях о любви. И сестричка-соседка в ту же копилку, ага.

1х8
Сильно. Жутко, ага. Два пункта, о которых хочется сказать... во-первых, три подхода к вопросу "что нам делать с Килгрейвом". Уничтожить, использовать с благими целями (привет, Боромир), и.. даже не знаю, как сформулировать подход Джессики. Попытаться добиться правосудия для пострадавших, пожалуй. Любой ценой. И каждый подход очень ярко связан с выбирающим его персонажем, они, можно сказать, олицетворение этих подходов. Интересно получается.
Ну а второе, разумеется - все поведение Килгрейва. Оно настолько манипуляторское. Более того - оно настолько вписывается в сценарии реальных манипуляторов, преследователей, домашних насильников... просто вот как по учебнику. И ведь, судя опять же по реакции части зрительское аудитории - оно действует, эта хрень работает.. чего ж удивляться, что оно работает в реале. Трагическое прошлое, "мы с тобой так похожи", "только ты можешь меня изменить", "ради тебя я готов на все", навешивание на жертву вины и ответственности за его прошлые и текущие поступки. Да ему не обязательны суперспособности, чтобы манипулировать женщиной. А способности тут как раз для того, чтобы без экивоков, без сомнений показать зрителю - он все тот же монстр, тот же психопат, что бы там романтичное он не говорил - но ведь все равно не видят... Блин, что-то у меня получаются впечатления не столько от серии, сколько от других впечатляющихся. Но это ведь правда самое страшное. И еще больше привязывает сюжет к реальности.
Чувствую, следующая серия будет еще страшнее - в другом плане. Посмотрим.
1х9
Ух ты. Это правда самая сильная серия. И страшная. И интересная.
Килгрейв такой котик... сволочной психопатичный опасный эгоистичный котик, хе Что интересно - он врет как дышит, он просчитывает эффекты, он манипулирует мастерски, даже без своих способностей. Это отдельный такой.. талант. Интересная история с родителями. Желание спасти ребенка. непредвиденный побочный эффект, и да, я понимаю, что в конце концов они испугались, не справились, и сбежали. Бросив детку и мир на милость друг друга. Не уверена, что могла бы придумать другой выход в такой ситуации. Но интересно попробовать перебрать варианты.
А самая зацепившая сцена - Киллгрейв и его мама. Смотрим.. мама осознает ответственность, знает, что чтобы исправить это, надо спровоцировать сына, сделать плохо ему и вероятно умереть самой. Киллгрейв отлично понимает, что она делает. В принципе, у него есть выбор не реагировать и посмотреть, сколько еще она может провоцировать его, в надежде что ее остановят. Или сделать то, что она хочет, среагировать, и надеяться, что в процессе удастся сбежать. Интересно, как он выбирает второе. И почему? Что-то странное есть в этой сцене. С другой стороны, может это и впрямь расчет, фиг знает, может я вчитываю что-то лишнее
1х10
Серия где все выворачивается наизнанку и идет нафиг. Что за облако опустилось на Нью-Йорк, чтобы концентрация идиотских поступков настолько увеличилась? С чего снесло крышу терминатору-на-таблетках, что двигало сбрендившими "пережившими" (ладно, тут понятно, реакция на собственную беспомощность), чем думает Триш.
И интересно, как переплетаются правда и ложь, верное и неверное. Ведь Джерри привезла Киллгрейва к бывшей вряд ли с расчетом, у нее был довольно специфичный приказ. Но все сошлось в весьма идиотский узел.
И вопрос, насколько Киллгрейв верит тому, что говорит. Он же таки правда психопат и совершенно всерьез собственные действия воспринимает так, как ему хочется воспринимать. И сценаристы продолжают в его поведении рисовать черты абьюзера (блин, как это по-русски) классического обычного. Прям хоть используй как учебник для девиц.. так ведь девицы-то смотрят на мордашку и пропускает мимо глаз-ушей все остальное. Впрочем, об этом я уже ворчала, ага.
Жалко девочку, жалко детектива, ну и понятно, что дальше все превращается в историю "убей Киллгрейва", поскольку ловить его никому уже не надо, а забыть никто не сможет.
1х11
Можно считать это серией про Джессику и Триш. Или Триш и Джессику. И все, о чем я могу думать - как же мне нравятся их отношения. Очень нормальные отношения в ненормальных совершенно условиях. И это тоже идет в тему разных видов любви. Настоящая среди них тоже есть.
И вообще мне на удивление много героев здесь нравятся. Причем по-разному - эстетически, как люди. как интересные сюжетные линии. Вот Малькольм лапушка во всех смыслах. Люк - радость для глаз, а как человек пока не оч.ясен, но на то у него свой сериал будет. Симпсон вот - помимо того, что он выглядит как уцененная модель Кэпа Америки, серьезно, это не только я заметила, он издалека очень похож на киношного Стива - вариант интересной сюжетной линии. Явно же хороший человек, с совестью и вроде бы правильными приоритетами, медленно но окончательно съехавший с катушек и ставший полным отморозком.
1х12
Прежде всего, мне почему-то неприлично нравится этот кусочек диалога Килгрейва с Люком. "Говори честно - ты подпортил мои шансы с ней?" - "Не, ты сам их просрал" Честно и не возразить.
Кроме того, Теннанту таки дивно удается безумие всех форм и видов. Есть в нем нечто маньячное, эта энергия. А уж вид маньячности может быть любым, от Кэмбела Бейна до Килгрейва
Но как-то в этой серии в основном экшен и своего рода раскачка перед финалом.
1х13
Джессика и Клэр - вот еще одни отношения, на которые я бы с удовольствием полюбовалась гораздо дольше. Надеюсь, следующий сезон будет (для него достаточно задела) и Клэр будет там. (И да, "Сорви-голова" у меня следующим в списке на просмотр)
Милая деталь - Киллгрейв планирующий месть в стиле "я заставлю ее хотеть меня, а потом откажу, снова и снова" и судя по его лицу для него это правда самое ужасное, натуральная пытка - не получить то что хочется Хм... хотя, если подумать, если по умолчанию ты все и получаешь, то лишение этого кажется невыносимым, ага.
А про сам финал я даже не знаю, что именно сказать. Наверное оно и классно, что закончилось вот так - свернутой шеей. Одновременно очень сложно и очень просто. И нет, при всей моей любви к Килгрейву, я надеюсь, что его не воскресят. Они уже сказали все, что можно и нужно на эту тему, можно двигаться далье, у них остался большой запас тем - герои о обычные люди, и те кто создает героев, и все такое прочее.
А теперь я еще несколько дней буду отходить от впечатлений. Это действительно штука, после которой ходишь больной какое-то время... Но это неплохо, на самом деле. Я с чистой совестью поставлю сериалу на IMDB 9 из 10 и буду ждать следующего сезона.
И следующих работ Теннанта, ага.

@темы: Впечатления, сериалы, MARVEL, Дэвид Тэннант

---

Игорь Шайтанов: Открытая Шекспиром эпоха на нас и закончится

Отсюда: www.dtbooks.net/2015/12/blog-post.html#more


Перепечатываем отрывок любопытного интервью Игоря Шайтанова - шекспироведа, литературного секретаря премии "Русский Букер".
Читать целиком: www.mngz.ru/russia-world-sensation/1528283-igor...


Игорь Шайтанов: Открытая Шекспиром эпоха на нас и закончится

3 декабря в Москве в 24-й раз вручат "Русского Букера" — одну из главных литературных премий современной России, присуждаемую за лучший роман на русском языке. В преддверии этого события корреспондент ИА "Пенза-Пресс" Александр Поляков поговорил с бессменным литературным секретарем премии, известным шекспироведом Игорем Шайтановым о том, почему мы — современники Шекспира, как с годами происходит переоценка русской литературы, и для чего всем стоит перечитать "Робинзона Крузо".

— В прошлом году весь мир отмечал 450-летний юбилей Шекспира. Шекспироведению — лишь немногим меньше. Неужели есть то, что мы до сих пор не знаем об английском классике?

— Есть многое, что нужно о Шекспире додумать, более цельно представить его в единстве биографии и творчества. Это, собственно говоря, я и пытался сделать в своей книге [вышла в серии "ЖЗЛ" в 2013 году, - прим. авт.].

Исследования, которые открывают что-то новое о Шекспире, появляются постоянно. Для меня, например, стала откровением книга "1599" Джеймса Шапиро. Это пример того, как крупным планом можно увидеть один год из жизни писателя в контексте исторических событий, той среды и атмосферы, в которой жил Шекспир. Эта реконструкция Шекспира внутри своего времени, я думаю, только началась.

— Какие отношения у Шекспира с сегодняшним днем?

— 50 лет назад шекспировский юбилей прошел под лозунгом "Шекспир — наш современник". Сегодня я бы его переформулировал. Мы — современники Шекспира. В чем здесь разница? Если Шекспир наш современник, то мы начинаем делать то, что делают современные театральные режиссеры — произвольно, насильственно присваивать, обрабатывать его. Но если мы его современники, то, наоборот, — это мы должны попытаться понять Шекспира.

Мне кажется, что та огромная эпоха, в начале которой стоял Шекспир, на нас и закончится. Потому что тот круг идеалов, который был утвержден эпохой Возрождения — гуманизм, национальная культура, рациональность, индивидуальность — все это сегодня подвергнуто большому сомнению и переживает трагический кризис. Есть такое французское выражение — fin de siècle ("конец века") — ощущение того, что что-то кончилось, ощущение распада. Правда, я думаю, что вслед за этим распадом все-таки грядет не пустота, а начало чего-то нового.

— Что из Шекспира особенно важно перечитать сегодня?

— Я бы перечитал "Гамлета". Хотя его нужно читать всегда, потому что нет более многогранного зеркала современного человека. Гамлет — первый рефлектирующий герой мировой литературы; тот случай, когда человек начал не просто выхватывать меч, а задумываться, зачем он это делает.

Произошла метаморфоза с пьесой Шекспира "Мера за меру", которую долгое время считали неудачной, непонятной, ее редко ставили на сцене. И вдруг ХХ век схватился за эту пьесу. Она — о природе власти; о том, как власть относится к человеку, а человек — к власти. В ХХ и ХХI веке она стала одной из самых популярных у Шекспира, наряду с великими трагедиями.

При этом мы должны помнить, что в России был человек, который оценил эту пьесу гораздо раньше, чем это сделали в Европе и даже в самой Англии. Это был Александр Сергеевич Пушкин, который вдруг начал ее переводить, потом бросил, а потом сочинил поэму "Анджело". Читали ли вы поэму "Анджело"? А ведь сам Пушкин говорил, что ничего лучше он не написал.

@темы: "Гамлет", Шекспир

---

Для меня Эльдар Рязанов начался в детсадовском еще возрасте с показанного по телевизору "Берегись автомобиля". С маминых озорных глаз, с вопроса: "Будешь смотреть?" Вот с этого детективного начала, ироничного голоса Юрия Яковлева и лихого угона. А потом в конце - любительского спектакля, где облик Ефремова просто сразил наповал. И так далее и так далее...
Долго не укадывалось в голове, что Смоктуновский Деточкина, который играет Гамлета, играл после фильма Козинцева!!! А какая смешная история была уговоров сниматься! Я знала ее с "обеих сторон": и актера и режиссера. Она великолепна. Ну, а уж увидеть на полке букинистического киноповесть "Берегись автомобиля!" было просто счастьем. (Книжечка до сих пор у меня цела. Стоит на полке вместе с диском черно-белого фильма.) И, конечно, грандиозное мое открытие, что Рязанов учился у Григория Козинцева! Мой "шекспировский" круг замкнулся.
Мои друзья живут во дворе, где снимали "Иронию судьбы..." и кадры Москвы, план Михаила Архангела - все это для меня важно, это еще одна история, помимо фильма.

Печальное известие увидела еще ночью и долго не знала, что писать...

Светлая память.

@темы: Печальное

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра