Это маленькое «Ура» (в русс. переводе - «Есть») - идею, которую приписывают нам с Робертом, на самом деле принадлежит Джереми Латчему (исполнительный продюсер), который повторял, что он должен там что-нибудь произнести. А я думал, что Старк не должен ничего произносить и что если мы его и вставим, то его все равно никто не услышит. Так что благодарить за это маленькое «Ура» вы должны его.
Это один из тех моментов, который поймут немногие. Я помню, как сказал: «Пятерым людям из аудитории это понравится.» А Кевин Файги ответил: «Да, и я буду одним из них.» Было серьезным решением то, в каком моменте дать Старку потерять сознание: когда он хватает скипетр или когда мы видим улыбку Ведьмы. Несомненно, момент «хватания» был очень важным, он говорил: «У нас есть проблема, и её зовут Тони.» Позже я осознал, что, посмотрев этот фильм, можно сразу сказать: «Тони Старк - злодей.» И дело не только в бороде. Он хороший человек, чей взгляд на мир искажен его собственной тревогой, видением катастрофы, и это заставляет его сделать очень плохое решение. Я провел огромное количество времени, когда писал сценарий и снимал фильм, пытаясь защитить Тони Старка. Пытался показать, что он все еще герой. И в какой-то момент, посмотрев фильм, я подумал: «Ты можешь пойти еще дальше и воспользоваться этим, сейчас он эволюционировал в злодея.» Очевидно, что все не так просто. Он искупил свою вину и остался героем во многих смыслах, но было приятно просто сказать: «С этим парнем не все в порядке.» Тематически об этом и есть весь фильм. Не случайно слово «монстр» используется членами команды, когда они говорят либо о себе, либо о друг друге.
…очевидно, мы затрагиваем тему религии, и это не случайно. Мы не говорим ничего специфичного, но мы играем с Христианской иконографией, частично потому что и Тони Старк, и Альтрон имеют комплекс Бога, и в особенности потому что Вижен представляет идеал.
Я действительно не был уверен, куда направить персонажей и как это сделать в эмоциональном плане. Особенно, потому что у Роберта в этой сцене тяжелая работа
И в этот момент тезис «Тони - злодей» отлично сыграл. Здесь он не «мха-ха злодей», вы видите его боль и его героизм. И это все, как обычно, вступает в резкий контраст с характером Стива. Тони - это парень, которому нравится заниматься технической частью вопроса, а Стив - это парень, который понимает, в какой ситуации он оказался, и он присматривает за людьми, которые его окружают.
У Мстителей столько мощи в начале фильма, и это было проблемой. Я должен был как-то их её лишить. Но сила лишает людей некоторых аспектов их человечности. Когда твое решение влияет не только на людей, которые находятся вокруг тебя, ты обязательно что- нибудь уничтожишь. Ты навредишь людям таким образом, что это отделит тебя от остального человечества. Чем больше силы ты имеешь, тем меньше ты как часть человеческого общества. И Альтрон сам это признает, но он не всегда понимает, как сильно это относится и к нему
Это момент, который всегда должен быть веселым. И этот было проблемой для меня, потому что он не был шуткой.
Изначально Тони должен был произнести: «Куда ты везешь нас?» «В место, в которое, я надеялся, мне никогда не придется вас вести». Но в день съемок единственное, о чем я думал, было то, что Тони ответил бы на это: «О, я определенно поведу. Я не знаю, что это значит, но звучит зловеще.» И это фраза прозвучала бы либо зловещей, либо смешной.
Я стесняюсь признавать, что фраза «Привет, дорогой» (в русс. переводе - «Привет, старичок») принадлежит Роберту. Это один из тех моментов, когда я пинаю себя и говорю: «Как я мог это пропустить?»
Идея была в исповедании Тони. Было важно показать, что Мстители одни против всего мира, но мы также хотели увидеть Ника во всем этом и сделать его первым человеком, с которым Тони на самом деле может поговорить. Этот момент стал поворотным для Тони, несмотря на то, что скоро он сделает еще более абсурдную вещь.
Идея была в том, что бы показать, что Тони ищет в его мире, в мире науки, а Тор ищет в мире магии.
И этот момент опять возвращает нас к идее, что Тони - злодей. Он говорит Соколиному глазу «Почему бы тебе не исчезнуть?» И здесь я злобно подниму бровь, потому что сейчас я сделаю что-то сумасшедшее.
Я чувствовал, что единственный способ, которым мы могли понятно объяснить проблемы Альтрона, - это создать сцену, которая бы заставила зрителя сочувствовать Джарвису. Кевин и Джереми с самого начала бились за увеличение количества Джарвиса в фильме. Они повторяли: «Мы хотим большего, мы хотим картинку. Мы хотим, чтобы все оплакивали его. Мы хотим, чтобы к нему относились как к человеку.» Я этого не понимал, но во время монтажа, все стало предельно ясным. Он был с нами с первых кадров Железного Человека. Люди чувствуют с ним очень осязаемую и человеческую связь.
Спектаклю RSC с Дэвидом Теннантом в главной роли уже 7 лет, но... Кто-то книги делает, а кто-то рецензии пишет. До сих пор )) Супер-свежая рецензия друга нашего блога на "Гамлета" Грегори Дорана. В качестве иллюстраций использовали рисунки из нашей книги *извините* (planeta.ru/campaigns/hamletthebook). Многие публикуем впервые. Под катом, как обычно, больше.
Судя по отзывам, для многих дорановский «Гамлет» всё с тем же Теннантом - самый живой, и это сущая правда, равно как и то, что этот Гамлет – самый мёртвый. Это тот самый Гамлет, о котором писали Шекспир, Выготский и Куно Фишер. Я о нём много читала, но никогда не думала, что такое реально можно сыграть.
Это Гамлет, который, прямо по тексту, завис между небом и землёй, между жизнью и смертью, между здравомыслием и безумием. Зараза-папочка, явившись с того света, заражает его чем-то до ужаса потусторонним, делает из него орудие собственной мести, последовательно утягивающее в могилу всех, кто виновен, и всех, кому кажется, что он тут ни при чём. И вся дальнейшая история Гамлета – это история борьбы живого и мёртвого внутри него. Это очень сильно сыграно. Я никогда не видела, чтобы сквозь живые черты страдающего, растерянного, безжалостного человека так отчётливо проступала смерть – прямо вот так вот, на лице, без всяких иносказаний. Клянусь вам, когда он кривляется, дразня окружающих, в его гримасах виден оскал мёртвого Йорика. Это очень смешно и очень страшно. Нет, правда, смешно; хотя бы та сцена, в которой он свистит, передразнивая гимн, подпрыгивая и по-птичьи наклоняя голову – она смешная сцена, правда, и ничего, что от неё мурашки бегут по коже, шуты - они такие, от них всегда так.
читать дальшеЭто первый Гамлет в моей биографии, который совершенно не притворяется. Изображая сумасшествие, он на самом деле выпускает наружу то, что прёт у него из всех пор, он всего лишь не сдерживается там, где другой бы сдержался. Потому-то это выглядит так некрасиво и так заразительно. Он и вправду, как судьба, как чума, которая рано или поздно сметает к чертям всех, кто к ней прикоснётся. Мёртвый Гамлет пытается утащить за собой даже Горацио, и тот остаётся в живых только благодаря живому Гамлету, который успевает этому помешать. Остальных живому спасти не удаётся, хотя он пытается, видит бог, тут совершенно обратная история – не вялый меланхолик растравляет в себе желчь проклятьями и самообвинениями, а тот, что в здравом уме, пытается немножко придержать праведного и абсолютно ужасного в своей злости безумца. Потому-то эта история так долго и тянется; проклятый Призрак на то и рассчитывал, он хотел уморить тут ВСЕХ, а такие дела так скоро не делаются.
Очень много роскошных сцен и великолепных находок. После встречи с Призраком у Гамлет становится другой взгляд – не то чтобы взгляд безумца, а как будто взгляд с того света. И только действительно оказавшись по ту сторону, где, наконец, тишина, он, наконец, смотрит ясно и хорошо, точно его отпустило. И то, что он ходит босиком – вот они, спущенные чулки, как я долго их ждала. И эти разбитые зеркала, повсюду, во что ни поглядись, и такой спокойный, такой славный, такой здравомыслящий король, бархатное чудовище, задумчивый убийца, ни в чём не виноват, да, его же загнали в угол, да и любой бы на его месте.... Наконец-то по-настоящему отвратительные Розенкранц и Гильденстерн – хватит уже играть в без вины виноватого маленького человека, никакой он, чёрт побери, не маленький, он давно вырос, всё видит, всё понимает и от души, с придыханием соответствует... Наконец-то Гертруда, которая реально разрывается между сыном и мужем и е знает, который из них ужаснее и который из них ей дороже.
Наконец-то Горацио, которому верит не только Гамлет, но и зритель. Наконец-то сцена безумия Офелии по-настоящему кошмарна и трогательна, ни грамма сусальности, ничего прерафаэлитского, так горько и тяжело, что хочется промотать, но трудно оторваться. И наконец-то безумие Гамлета не напоминает сцену из романа, написанного юной девочкой, в котором временно повредившийся герой бегает по городу и кричит: «Я безумен! Безумен!» (помните, у Уэллса? – чудесный рассказ!) Оно не обозначено, оно действительно сыграно – причём так, что зритель, как Клавдий, так до конца и теряется в догадках, где там игра, а где - нет. И – да, да - наконец-то набивший неописуемое количество оскомин монолог звучит не как выходная ария, не как обязательный номер на бис, а как настоящие размышления героя на отнюдь не риторические для него темы. Впрочем, только ли для него.
И при этом спектакль очень спокойный и строгий. Почти академичный. Никакого натурализма, никакого экспрессионизма. И ощущения сплошного сумасшедшего дома тоже ни разу не возникает, и нет ощущения, что под соусом классики тебе впаривают что-то личное-режиссёрское или вселенски-обобщающее. Это «Гамлет» Шекспира, как он есть. Как он есть, кстати, он отнюдь не у всякого вызовет сочувствие; у меня, например – нет, не вызвал, и я это лишний раз ставлю в заслугу актёру, который со своим обаянием мог бы заставить меня умиляться и выходкам Калигулы. Но ведь не заставил же, нет, чёрт побери, он тут ни разу не обаятелен, и от этого впечатление, производимое его игрой, только сильнее. Не «сострадание и страх», что-то очень иное, не «станислвское», но и отнюдь не брехтовское. А что именно – в этом ещё надо попробовать разобраться. Хотя, конечно, это уж точно сугубое ИМХО.
Шекспира цитируют.Часто, с удовольствием, в самых разных формах. Иногда это стреляет так - забыть невозможно. Один из таких "выстрелов" - в "Покаянии" Тенгиза Абуладзе.
Варлам Аравидзе нанес внезапный визит семье художника Сандро Баратели. Ломает комедию перед хозяевами. Картинно исполняет кусочек из "Трубадура" Верди. И вдруг... на просьбу спеть еще...
Фрагмент с синхронным переводом на русский
Тот же самый фрагмент только на грузинском языке.
Палач читает будущим жертвам Шекспира. Сколько раз смотрю Покаяние", каждый раз сердце словно проваливается на первой строчке 66 сонета. И вздрагиваю, когда закончив, Варлам выдыхает по-русски: "Режим - есть режим." Словно ставит точку.
Здесь только документальные кадры. Никакого стороннего комментария. Разве что телепередача с историей строительства ВТЦ в самом начале, да титры с суровым перечнем в конце. Знаю истории некоторых пленок и операторов, снимавших, ни смотря ни на что...
Я до сих помню все свои эмоции, когда читала эту запись впервые. Она и gerynych.livejournal.com/499743.html#comments (моя копия sholay.diary.ru/p200327757.htm) о "Ричарде II" оказались для меня невероятно важными. Спасибо автору! Про "День Доктора" долго лежало в Черновиках моего дневника, ожидая своего часа, выбирая место в виртуальных страничках. И все сошлось. Эта запись должна быть здесь и именно сейчас.
Я все еще чувствую себя больной от юбилейной серии. И пишу это через силу. Но наверное надо же что-то написать. Потому что тонны "обоснуя" вылитые в интернетиках, нихуя для меня не обосновали. И вот почему. Смотрите. Такой таймлайн получается.
- Олдскул. Доктор прет Тардис и сбегает с родной планеты. У него непримиримые противоречия со своей расой - они хотят строить таймлордизм, а он не хочет, ему скучно, ему хочется путешествовать. Доктор - изгой. Доктора судят на родной планете и периодически пытаются казнить. Таймлорды - не милые няшечки и совершают много гнусных поступков. В том числе провоцируют по сути Войну Времени с далеками, без конца пытаясь уничтожить их в зародыше.
- Ночь Доктора. Восьмой Доктор во время войны всячески избегает участия в ней, стараясь быть именно Доктором - помогать всем не принимая ничью сторону. Восьмого регенерируют в Воина, который должен остановить войну. Именно поэтому Восьмой отрекается от имени Доктора и становится Воином. И прет для этих целей этот гребанный "Момент". Большая красная кнопка, которая должна .... что? Уничтожить Галлифрей? Запереть его во временной ловушке, в аду? Судя по отчаянью Восьмого/Воина - именно так.
- Юбилейка. Таймлайн Воина подходит к концу. Появляется Bad Wolf, которая говорит, что он должен попробовать решить проблему по-другому (?).
- Сезоны с Девятым. Мы видим Доктора, рожденного в битве, в жажде месте, и в крови. Доктора, который несет чудовищный груз вины за уничтожение двух миров. Но мы пока этого не знаем, это раскроется уже с Десятым.
- Сезоны с Десятым. Тема вины красной нитью. Но у Доктора появился шанс - Роза изменила его. У него появился не шанс все исправить, а шанс простить себя и принять то, что исправить нельзя.
- Воды Марса. Доктор пытается изменить фиксированную точку. Простой человек возвращает историю на круги своя, совершив самоубийство. Доктор ужасается, на что он замахнулся. Ему НЕ ПОЗВОЛЕНО быть богом, который управляет временем, который меняет то, что менять нельзя.
- Юбилейка. Десятый не просто так кадрит Елизавету - он оказывается, пытается разобраться с зайгонами. Через временной разлом к нему проваливается 11 и Воин. Bad Wolf ведет всех троих к кнопке - они должны разделить груз этой ответственности вместе.
И тут начинается ЕРЕСЬ. ВНИЗАПНА - дети Галлифрея (как верно написал кто-то на Рассилоне - чтобы тебя, Моффат, Достоевский топором зарубил за эту гребаную "слезу ребенка"). ВНИЗАПНА - слезинка Клары. ВНИЗАПНА до всех Докторов (ДО ВСЕХ?!) ДОШЛО, что надо не запирать Галлифрей в аду, а заморозить-раз-раз, и тогда далеки (идиоты, а) расстреляют сами себя, а бедные нищасные галлифрейцы (с дитями) не пострадают, и даже можно будет их найти-раз-раз, и вернуться "домой", то-то будет весело, то-то хорошо.
- Конец времени. Доктор вспоминает, что женился на Елизавете и это было ошибкой. Доктор знает, что Мастер возродился и ошибочно считает, что пророчество о четырех ударах связано с Мастером. Но выясняется, что четыре удара - это попытка Рассилона вытащить Галлифрей из временной ловушки, где он заперт вместе с войной (и далеками). Узнав об этом Доктор хватается за оружие, потому что он знает, во что превратилась в войне его раса, и знает, что это несет разрушение всему мирозданию и готов остановить это любой ценой, в том числе своей жизни. И останавливает. Отправляя их "обратно в ад".
* * *
Вы что, не видите, что юбилейка в этот таймлайн, в эту логику, в эту этику, в эту психологию (подтвержденную, блять, самим Моффатом в "Ночи Доктора"!) НЕ ВПИСЫВАЕТСЯ ВООБЩЕ НИКАК?! Это вставная челюсть. Это гнилая челюсть. Это дерьмо, которое рушит Доктора изнутри.
Миниатюра британского режиссера Барри Первса под названием Next. Номинант премий «Оскар» и BAFTA попытался уместить все творчество Шекспира в пятиминутную анимационную ленту.
*********
Давным-давно ее показывали по ТВ, освещавшей культурные события. Помню, как сердце замерло и хотелось, чтобы повторили немедленно, чтобы рассмотреть по-подробнее и потому что отрываться от экрана не хотелось.
Вспомнила фильм "Любимая женщина механика Гаврилова" Петра Тодоровского. Как врывается в кадр героиня Гурченко, торжествующе возвещая на пороге: - ГАВРИЛОВ!!! Она держит за руку ростом невысокого, тихого и малость невзрачного субъекта. Но как он смотрит на свою спутницу! Какой взгляд!.. Да, он не тот Гаврилов. Рита попросила сыграть роль ее необыкновенного и таинственного жениха совершенно незнакомого человека, чтобы не разрушить праздник и продлить собственную мечту о счастье. Друзья все понимают, весело подыгрывают. И никто не замечает, как "Гаврилов" смотрит на Риту. Он, наконец, встретил ту, которую ждал всю жизнь. На несколько часов этот человек будет абсолютно счастлив.
Кинула добавку в старый пост "Ромео и Джульетта". Постановка Тревора Нанна. Помните, где Меркуцио - Майкл Пеннингтон, а Ромео - сэр Йен МакКелен... Я не поднимаю старые посты, если туда что-то добавляю, но вот ссылку, если пост для меня важен, это запросто. Смотреть здесь: sholay.diary.ru/p203308072.htm