Love me, love me, love me, love me, say you do Let me fly away with you For my love is like the wind, And wild is the wind Wild is the wind
Give me more than one caress, Satisfy this hungriness Let the wind blow through your heart Oh wild is the wind, Wild is the wind
You touch me, I hear the sound of mandolins You kiss me With your kiss my life begins You're spring to me, All things to me Don't you know, you're life itself!
Like the leaf clings to the tree, Oh, my darling, cling to me For we're like creatures of the wind, And wild is the wind Wild is the wind
Неистовый ветер
Люби меня, люби, люби, люби, Скажи, что любишь Позволь мне улететь с тобой Моя любовь как ветер, А ветер неистов Ветер неистов
Подари мне больше, чем нежность Утоли этот голод Пусть ветер дует сквозь твое сердце, А ветер неистов Ветер неистов
Ты прикасаешься ко мне И я слышу звуки мандолин Ты целуешь меня И с твоим поцелуем начинается жизнь Ты моя весна Ты все для меня Разве ты не знаешь, ты-сама жизнь!
Как листья льнут к дереву, Дорогая, прильни ко мне Мы-как создания ветра, А ветер неистов Ветер неистов
Его появление, как удар. Резко. Безумно пугающе. Вздрогнула. И подпрыгнула, когда ахнула музыка и возникло бесконечное облако плаща. Призрак огромен. Когда Принц устремляется за ним, он кажется таким маленьким. Шагающий рыцарь вровень с башнями замка. А голос у него тих, печален и спокоен. Призрак интригует. Имени актера нет в титрах. Изумительный голос. И глаза. Прощаясь, Призрак поднимет забрало. Человеческие, страдающие, любящие глаза видны несколько секунд. Для этого "Гамлета" Призрак - СОВЕСТЬ. Его видят те, в ком она есть, те, кто помнит. Как же завидую маме, что она видела "Гамлета" на большом экране! Про появление Призрака у нее всегда была отдельная история. До него все сидели нормальными зрителями, но: "Смотрите, Принц! Вот он!" и - дружно ахнув, незнакомые до этого друг с другом люди обнялись. Сидевший рядом с мамой схватил ее руку и сжал до хруста. Все выдохнули только когда Призрак закончил дозволенные ему речи (так в тексте!) и ушел. Точнее исчез. - Извините, - виновато сказал сосед, выпустив руку и осторожно отодвинувшись. Мама умела показывать в лицах происходящее. Я живо представляла себе и ее и этого молодого мужчину, и энергию фильма, бьющую через край. Творилось волшебство. Шекспир был реальнее обычной жизни. За Гамлета переживали, словно был родной, не посторонний. И про аплодисменты. _ Мы ж ведь не дураки сидим. Ну как он нас услышит?! А все равно хлопаем. Как один. - В тот момент у нее в глазах почти слезы и такие лучи счастья, что завитки берут и летать хочется. - И в самом конце. Когда его выносят - опять все зааплодировали. И встали. Я роняю челюсть вниз: - Встали? - до меня с трудом доходит ТАКОЙ факт, такая степень восхищения. Но рассказ не ставлю под сомнение ни на минуту. - Встали. Можно мерить успех количеством призов, их значимостью и авторитетностью. А можно вот этим: зал стоя аплодирует изображению на экране. Солдаты на плечах несут павшего воина. Яркое солнце освещает процессию. Его не было в кадре с момента, как Принц вихрем ворвался во двор замка и позади него опустилась тяжелая решетка. Погода бывала всякой: и пасмурной и ясной. Но не было такого чувства, что солнце словно вырвалось на свободу. Гамлет покидает Эльсинор. "Отмучился" стоит в записных книжках режиссера. Вот так. Две серии. И в конце каждой - аплодисменты.
Гениально. Моя мама видела шедевр Козинцева в кинотеатре в год его премьеры. Это был шок, незабываемые впечатления, эхом на всю жизнь. Она описывала, как реагировал зал и всегда рассказывала про сцену с флейтой. Как слушали не дыша. Как в конце зааплодировали, хотя Принц их не мог слышать. - Как в живом театре! Понимаешь? Не могли не аплодировать. Не могли! Когда это - "Но играть на мне НЕЛЬЗЯ." И она очень точно передавала интонацию Смоктуновского. Я не видела этот фильм на большом экране. Это остается великой мечтой. Пока недостижимой.
Когда я полюбил себя, я понял, что тоска и страдания – это только предупредительные сигналы о том, что я живу против своей собственной истины. Сегодня я знаю, что это называется «Быть самим собой».
Когда я полюбил себя, я понял, как сильно можно обидеть кого-то, если навязывать ему исполнение его же собственных желаний, когда время еще не подошло, и человек еще не готов, и этот человек – я сам. Сегодня я называю это «Самоуважением».
Когда я полюбил себя, я перестал желать другой жизни, и вдруг увидел, что жизнь, которая меня окружает сейчас, предоставляет мне все возможности для роста. Сегодня я называю это «Зрелость».
Когда я полюбил себя, я понял, что при любых обстоятельствах я нахожусь в правильном месте в правильное время, и все происходит исключительно в правильный момент. Я могу быть спокоен всегда. Теперь я называю это «Уверенность в себе».
Когда я полюбил себя, я перестал красть свое собственное время и мечтать о больших будущих проектах. Сегодня я делаю только то,что доставляет мне радость и делает меня счастливым, что я люблю и что заставляет мое сердце улыбаться. Я делаю это так, как хочу и в своем собственном ритме. Сегодня я называю это «Простота».
Когда я полюбил себя, я освободился от всего, что приносит вред моему здоровью – пищи, людей, вещей, ситуаций. Всего,что вело меня вниз и уводило с моего собственного пути. Сегодня я называю это «Любовью к самому себе».
Когда я полюбил себя, я перестал всегда быть правым. И именно тогда я стал все меньше и меньше ошибаться. Сегодня я понял, что это «Скромность».
Когда я полюбил себя, я прекратил жить прошлым и беспокоиться о будущем. Сегодня я живу только настоящим моментом и зову это «Удовлетворением».
Когда я полюбил себя, я осознал, что ум мой может мне мешать, что от него можно даже заболеть. Но когда я смог связать его с моим сердцем, он сразу стал моим ценным союзником. Сегодня я зову эту связь «Мудрость сердца».
Нам больше не нужно бояться споров, конфронтаций, проблем с самими собой и с другими людьми. Даже звезды сталкиваются, и из их столкновений рождаются новые миры. Сегодня я знаю, что это – «Жизнь».
Сегодня Покров. Если верить приметам: "каков Покров - такова зима". Тогда нас ждет сплошное солнце и тепло. Светило сегодня не поднялось. Выпрыгнуло! Залило все светом, принялось прогревать. Весь день на небе ни облачка. А теперь садится, продолжая сиять во всю ивановскую. Благодать! На работе обломились дополнительные деньги. Часть - мне в карман, часть - на текущие рабочие расходы. Прикупила новый веник и мягкую метлу (в SPARе распродажа, взяла за копейки!!!), перчатки в запас. Синоптики попугивают ранней зимой и мокрым снегом ("ну вот в ближайшие дни... мокрый снег.... в ближайшие ночи..."). Озадачила этим начальство, спросила, где искать лопату, если что. На "лицевом" газоне заметно трава вымахала, хоть стриги вновь. И всего за неделю! Что тепло делает. Поставила Мэйл-Агента. Отключила Мэйл-Агента. Комп принялся без конца сам себя перезагружать. Елки-палки! А ведь так обрадовалась. Пару часов общалась в нем с подругой. Но не судьба вести беседы он-лайн. Переживу. И вдобавок сегодня в Тулу привезут Олимпийский огонь. Город перекрыт. Из-за этого или нет, но народу в магазинах и на улицах не много, а в SPAR все спиртное только после 19:30. Словно народ загодя не мог загрузиться им под завязку. А ночью "Топ Гир" преподнес фильм о машинах "Бондианы", показал изнанку "новой" (крэйговской) части. Смотрела, тихо похрюкивая от удовольствия. Интервью, пояснения, раскадровки. И все - с огнем азарта в глазах, с любовью к зрителям и предмету. Обожаю. Хороший день.
Вот когда по радио сообщают о погромах в Бирюлёво, а у вас - хлоп - и вырубается все электричество и наступает темнота и тишина, то всякие мысли лезут в голову. Нельзя же так пугать!
Я его обожала. Не взахлеб. Скорее, не дыша. Красивый, обаятельный, с тонко настроенной душой, удивительный. Посчастливилось увидеть его на сцене. В 1988-м к нам приехал на гастроли Малый театр. Привезли "Царя Фёдора Иоанновича". Марцевич - царь Фёдор. Постановка Бориса Ивановича Равенских. Легендарный спектакль. Царь был удивительный. Не от мира сего. Хрупкий. Он таял, как сгорающая во тьме свеча. От него шел свет, который постепенно угасал. Он не мог быть жесток, не мог выжить в людоедском клубке придворных. "Аринушка, а я проспал заутреню сегодня." С улыбкой. Ему шла музыка Свиридова и аппликация золотых куполов на заднике, выполненная Куманьковым. "Я - царь или не царь?" - руками повиснув на подлокотниках трона, вынеся тело вперед. "Я - царь?.." - без угроз, очень тихо, отчетливо. Безо всяких микрофонов в глухом зале нового ДК ТОЗ, ставшего ныне "Городским концертным залом" и его слышно во всем пространстве. Все замерли. Никто не дышал. "Царь." - выдохнул Годунов-Коршунов. Фёдор с облегчением падает обратно в кресло: "Аринушка, я - царь." Счастливая улыбка ребенка, которому не придется драться, слезы в глазах. И страшные известия, одно за другим: о заговоре, потом о смерти боярина Шуйского и, наконец, о гибели царевича. На физическом уровне ощутила, как трещит, сгорая, свеча на приделе. "Я послал игрушек Мите... Успел ли...". Гибель мира, необыкновенного, прекрасного, доверчивого, цветного вместе с человеком, который был не такой как все. "...Я последний в роде." И понимаешь, что вот он - конец Рюриковичей. Сын царя Ивана, так не похожий на своего отца, на все окружение. Не замечающий нетерпеливо протянутых рук Годунова к Шапке Мономаха. Что она ему? Земля ушла из-под ног. Я вышла оглушенная, пытаясь удержать сердце. Хотелось плакать, упасть актерам в ноги. И все равно этого было недостаточно. Человек сгорел свечой. Истаял.
На железнодорожном вокзале в славном городе Лондоне обитает Дух Счастливых Встреч. Он пестро одет, носит гитару и самые разные люди с улыбкой подпевают ему. У него не бывает дурного настроения, всегда готов подслушать застрявших на вокзале и подшутить. Его песня так привязчива, что упорно не выветривается из головы, если хоть раз услышал. Кто не верит в духов, принимают за бродягу. Но никто не пытается прогнать, Наоборот, улыбаются и следуют за ним, когда он идет по перрону грациозной походкой. На него хочется смотреть и смотреть. И что бы его песня не кончалась.
Мой персональный Асгард - Питер, Санкт-Петербург. Мечта попасть с раннего детства. Тянула за обе ноги, хотя толком ничего не знала. На уровне интуиции. А в последний приезд и вовсе не хотела его покидать. Иногда позволяю себе расслабиться и помечтать: брошу все и свалю в Выборг навсегда. Сейчас такое что-то часто накатывать стало. Да, Выборг не Питер, но там так славно. И уютно. Парк Монрепо. И до Питера на электричке. Мечты-мечты... Сегодня их подогрел замечательный рассказ в ЖЖ: arch-heritage.livejournal.com/1687169.html#t118...
В ноябре прошлого года КиноПоиск побывал на съемочной площадке фильма «Тор 2». Мы уже рассказали об экскурсии в художественный отдел, новых героях и том, как будет выглядеть Асгард во второй части истории бога грома. Продолжаем рассказ о том, как проходили съемки фильма.
Часть 3. Обзор квартиры Джейн Фостер, тронного зала Одина и космического корабля Малекита.
Перед тем как двигаться дальше, всем предложили перекусить в местном кафе. Неожиданно к нам присоединились за компанию несколько актеров из массовки в золотых доспехах и ярких нарядах. Это было очень странное, но приятное ощущение — будто бы простые смертные встречаются с представителями Асгарда.
После ланча мы продолжили поход по павильонам студии. Начали с павильона «С», где находилась новая квартира Джейн Фостер (возлюбленная Тора в исполнении Натали Портман). При входе сразу обращаешь внимание на огромный голубой фон, который, как нам объяснили, при помощи компьютерной графики не только позволит передать атмосферу Лондона, но и продемонстрирует телепортацию Тора с Асгарда на Землю, прямо как в первом фильме.
Несколько слов о квартире героини. Это стильное уютное место (много книжных полок, рояль, несколько компьютеров, стол с научными изданиями, на стенах фотографии юной Джейн и.т.д), чем-то напоминающее по дизайну квартиру героини Ким Бейсингер в «Бэтмене» Тима Бертона. Нашим гидом был Чарльз Вуд, занимающийся проектированием и дизайном всех помещений в фильме. От него мы узнали следующее:
Эта лондонская квартира принадлежит родителям Джейн. Она живет здесь уже полгода, так как они сами уехали в длительный отпуск.
Источником вдохновения для конструкции этого места послужили оригинальные идеи и богатая фантазия целой команды дизайнеров (около 600 человек). На создание всех съёмочных площадок приблизительно ушло 10 месяцев.
Marvel Studios и в этот раз продолжают соблюдать свою традицию с внедрением в фильм специальных отсылок для фанатов. К примеру, на стенде в квартире Джейн можно заметить одну интересную газетную вырезку, имеющую прямое отношение к событиям «Мстителей». На её заголовке можно прочесть «Башня Старка под атакой», а на фотографии запечатлен Тор в бою с одним из Читаури. Отделу художественного оформления пришлось хорошенько попотеть, чтобы осуществить эту идею, так как при создании любого фильма с авторскими правами нужно быть всегда предельно осторожным. В таких случаях к делу подключают юридический отдел Marvel Studios, дабы избежать всяческих конфликтов.
читать дальшеСледующим пунктом стал павильон «K», в котором располагался роскошный тронный зал правителя Асгарда, Одина. Мы как будто перенеслись в совершенно другой инопланетный мир.
По сюжету фильма, это священное место было построено древними праотцами Асгарда. Своей величественной архитектурой золотой зал напоминает исторические Марокканские дворцы: огромные колонны, величественная бронзовая статуя, массивные резные двери, великолепные мраморные полы, декоративные факелы и, в буквальном смысле, позолоченные стены с выбитыми на них загадочными письменами. Так вот где происходят всевозможные чудеса, потрясающие человеческое воображение! Оглядываясь на всё это, создается впечатление, что ты всего лишь маленькая песчинка в неосязаемом пространстве.
Поразительно, что буквально два месяца назад этот самый зал успел пройти через три стадии трансформации: постройка, тотальное разрушение и восстановление. Нам подробно рассказали о том, что произошло здесь во время второй стадии. Малекит и его войска врываются в тронный зал, сея на своём пути хаос, и вступают в жесткую конфронтацию с Одином и Тором. При съёмках этой сцены было задействовано множество потрясающих визуальных эффектов.
Затем мы перешли к павильону «M», где перед нами предстал настоящий космический корабль главного злодея Малекита. Это страшное и темное место, напоминающее по дизайну логово инопланетной расы Создателей из «Прометея» Ридли Скотта. Там также находилась специальная капсула, в которой Малекит восстанавливает свои силы. Совсем скоро этот корабль перенесут в другой павильон, где с помощью многочисленных спецэффектов будет снята сцена его первого прибытия на Землю.
Сразу же после этого мы пообщались со специалистом по визуальным эффектам Джейком Моррисоном («Человек-Паук», «Матрица 2, 3», «Мстители» и.т.д).
— Говорят, что вы снимали некоторые сцены в Норвегии?
— Да, на Лофотенских островах. Это было длительное путешествие с тремя перелетами. Мы потратили там уйму времени, но игра явно стоила свеч. В этом удивительном месте есть что-то как от Асгарда, так и от времен древних викингов. Снимая некоторые сцены с вертолета, нельзя было не оценить по достоинству невероятную норвежскую природу.
Единственная проблема заключалась в том, что во время сцен воздушных боев необходимо было внимательно следить за камерой, так как она слишком быстро двигается и иногда ты не успеваешь захватить нужный момент. Лично я считаю, что мы достойно справились с этой задачей.
— А что вы можете рассказать про съёмки в Исландии?
— Потрясающее место, особенно мне запомнился знаменитый водопад Деттифосс. Во время досконального изучения этого места мы старались не допустить существенную ошибку многих программистов, а именно — воссоздать на компьютере тот или иной объект до того, как ты сумеешь там побывать. Поэтому в нашем фильме всё выглядит более-менее естественно.
— Финальная битва между Тором и Темными Эльфами состоится в Лондоне. С вашей точки зрения, сможет ли этот бой превзойти эпичное Нью-Йоркское сражение в «Мстителях»?
— Сложный вопрос. Если честно, то я надеюсь, что нашей команде удастся преодолеть это препятствие. Самое главное во всех спецэффектах — не забывать о персонажах фильма, иначе всё теряет смысл. В этот раз у нас только один герой, а не шесть, так что задача автоматически становится легче. Мне запретили подробно говорить об этой сцене, но признаюсь, что размах будет явно эпичнее, чем в «Мстителях».
В общем, мне нравится работать над этим фильмом, ведь я с самого детства увлекался комиксами Marvel, особенно мне нравились Люди Икс. Подумать только, что когда-то моя мама принимала всё это за хлам, но, как оказалось, эти супергерои сильно повлияли на мою жизнь. В «Царстве Тьмы» мы уделили много внимания историям от Джека Кирби и Уолтера Саймонсона. Когда я их впервые прочитал, то думал, что знаю всё о Торе, но при встрече с Кевином Файги и Marvel я осознал, что ничего не знаю.
Мне, кстати, очень нравится персонаж по имени Бета Рей Билл. Я уверен, что у этого храброго инопланетного воина есть большой потенциал. Если повезет, то мы задействуем его в следующей части. Это будет подобно тому, что делал Энди Серкис с Голлумом во «Властелине Колец». Главное подобрать подходящего актера и сделать всё с умом.
Часть 4 — Визит в мастерскую по изготовлению костюмов и гримерный цех.
Далее мы посетили мастерскую по изготовлению костюмов, где познакомились с одним из её руководителей, Саймоном Бриндлом (ранее работавшим с Аланом Тейлором над «Игрой престолов»).
Он продемонстрировал нам новые доспехи Тора (его дизайн теперь ещё больше напоминает версию из комиксов от художника Оливье Койпела) и Одина (весь в черно-золотых тонах со сверкающим шлемом, особо не отличающимся от того, что он носил в первом фильме), одетые на точные манекены Криса Хемсворта и Энтони Хопкинса. Мы также детально рассмотрели доспехи Темных Эльфов. Затем Бриндл поделился несколькими интересными фактами о работе над этими костюмами:
Они визуально отличаются от того, что было в первой части: менее величественные, более приближенные к одеяниям древних воинов-викингов. Для Одина и Тора было специально создано около 60 экземпляров, а для Темных Эльфов — 40. Актерам находиться в них достаточно удобно и комфортно. В этот раз у Тора наконец-таки появится новый шлем, которого всем так не хватало в «Мстителях», но пока ещё неизвестно, в каких именно сценах он будет использован. Всё зависит от воли режиссера. Во время бытовых сцен в Асгарде, Тор будет носить эффектный костюм без рукавов цвета индиго.
В распоряжении Одина имеется как минимум 3 варианта боевых доспехов, как и подобает настоящему королю Асгарда.
Осмотрев мастерскую, мы тут же перешли в гримерный цех. Там всех ждал ответственный за всё происходящее — Дэвид Уайт. Среди его знаковых работ такие фильмы, как «Троя» Вольфганга Петерсена, «Царство небесное» Ридли Скотта, «Жизнь в розовом цвете» Оливье Даана и.т.д.
Куда ни бросишь взгляд, везде необычные скульптурные композиции. Уайт обратил наше внимание на бюст Малекита, выглядевший жутко правдоподобно. Исполнителю роли, Кристоферу Экклстону, в течение 3 часов накладывали сложный пластический грим на правую часть лица (как будто оно обожжено; на самом деле — это полупрозрачный силикон, наносимый каждый съёмочный день). На эту же половину лица прикладывали специальные маркеры для передачи точных мимических движений. Таким образом, гримерам филигранно удалось перенести визуальную двуликость персонажа из комиксов на большой экран.
Уайт также пояснил, что на детализацию каждого образа уходит приблизительно по 7 часов. Всё выглядит настолько естественно и реалистично, что даже становится как-то не по себе. Представьте такую картину: на вас в упор смотрят 20 пар пронзительных глаз Кристофера Экклстона. Прямо мороз по коже!
Часть 5 — Зал Знаний Одина (cцена между Джейн Фостер и Тором).
К сожалению, наш насыщенный день постепенно подходил к концу. Перед тем как взять интервью у создателей фильма, всех провели в павильон «A», где вот-вот должны были начаться съёмки сцены между Натали Портман и Крисом Хемсвортом.
Добро пожаловать в Зал Знаний Одина. Всё помещение было окутано легким пиротехническим туманом, создающим волшебную Асгардскую атмосферу. Мы оказались в самом эпицентре рабочего процесса: актеры репетировали свой диалог, ассистенты расставляли декорации, операторы носились из угла в угол, а режиссер активно давал последние указания.
Через несколько минут все были готовы и Алан Тейлор прокричал: «Мотор!» Мы наблюдали за одним из самых важных моментов в фильме, который будет косвенно связан с киновселенной Marvel — Тор впервые показывает Джейн все 9 миров через Иггдрасиль (древо жизни). Как нам сказали ранее, при помощи спецэффектов его высота будет достигать 100 футов. Эта романтическая сцена будет неожиданно прервана стражами Асгарда. По какой-то причине они уводят Джейн из Зала и Тор не в силах их остановить. Кстати говоря, эта сцена была снята с первого дубля.
Затем журналистов провели в небольшое помещение, где с минуты на минуту должны были появиться режиссер и двое исполнителей главных ролей. Первым нас почтил своим присутствием сам Алан Тейлор. Он был в отличном настроении, удачно шутил и не выпускал из рук кружку кофе.
— Какого вам было впервые стать у руля этого огромного корабля под названием «Тор: Царство тьмы»?
— Это то же самое, если бы я стал капитаном «Титаника». Здесь я открыл для себя много новых интересных вещей, ведь моя карьера начиналась с телевидения. В частности, опыт при работе над «Игрой престолов» помог мне лучше приспособиться к новой атмосфере. В общем, всё не так уж и плохо. Слава Богу, что у меня было достаточно времени для изучения первоисточников (комиксы), визуального направления фильма и многого другого.
Я думал, что вряд ли смогу взять на себя столь большую ответственность и расставить всё по своим местам, но как-то ожидания и волнения моментально испарились, когда ребята из Marvel детально начали во всём меня просвещать. Моё общее представление об этой компании сильно изменилось. Они создают вполне успешные супергеройские блокбастеры и франшизы, но я никогда не предполагал, насколько профессионально они отдаются своему делу.
Это вам не типичная Голливудская машина, которая бездушно подавляет твой талант и креативность. Здесь ты не принимаешь все решения в одиночку, ведь с тобой рядом самые настоящие эксперты: сценаристы, режиссеры и продюсеры, которым далеко не безразлична судьба супергероев. Это отличный и увлекательный творческий процесс, где ты не чувствуешь себя обделенным и где твой голос всегда будет услышан. Постоянные поездки в Лос-Анджелес, встречи с художниками в Лондоне — тут всё совсем не так, как на телевидении, где ты большую часть времени проводишь только за сценарием. И это безусловно здорово.
— Почему вы решили сделать такой резкий переход от телевидения к кино именно сейчас?
— Всё началось с моего обучения в киношколе Международного университета Майами. Я тогда восхищался многими режиссерами и сценаристами, среди которых были Спайк Ли и Джим Джармуш. Это был неплохой экскурс в создание независимых фильмов, но со временем я осознал, что моё призвание — телевидение. Да и к тому же в тот момент началась смена одной эпохи киноиндустрии на другую. Это было особенно заметно при моей работе над «Кланом Сопрано» и «Безумцами», ведь тогда лучшие сценаристы работали именно на этих шоу.
Мне было настолько удобно работать в этом формате, что на время я отложил все свои планы, связанные с большим кино. Вскоре я получил предложение от HBO — снять несколько эпизодов «Игры престолов». Таким образом, этот сериал стал моей первой визитной карточкой. Как оказалось, именно это послужило определяющим фактором для Marvel при разработке «Царства тьмы». Они связались с моим агентом и сказали, что я являюсь идеальным кандидатом для этого проекта, но мне тогда показалось, что это была какая-то нелепая шутка. Я и представить себе не мог, что когда-нибудь буду сотрудничать с Marvel Studios.
— Тяжело ли вам было идти по стопам режиссера первого фильма, Кеннета Брэны? Было ли проще работать над фильмом после того, как вы ознакомились с его видением Тора?
— Я никогда особо не увлекался фэнтези и комиксами с супергероями, но я всегда любил историю. Скорее всего моя ассоциация с персонажем тесно связана с тем, что я проникся вселенной «Игры престолов» и попытался взять все успешные элементы, которые делают её такой интересной (эпические баталии, взаимоотношения между героями и тому подобное), и перенести их в мир Тора.
Что касается Кеннета Брэны, то я посмотрел первый фильм только тогда, когда Marvel связались с моим агентом. Самое удивительное то, что он собрал уникальный актерский состав; ведь это же выдающиеся и сильные личности. Таких, как Крис Хемсворт и Том Хиддлстон надо ещё поискать, а у меня с этими пробами всегда были проблемы, так что на одну головную боль меньше.
Моё главное отличие от Кеннета — это подход к тону и общей атмосфере фильма. Мы хотели сделать всё более реалистичным и древним, дабы попробовать что-то новое с отсылками на скандинавскую мифологию и попытаться отдалиться от позолоченного стиля первой части. Именно поэтому все местности нашего Асгарда мы снимали в Норвегии.
Мне также понравилось, как Брэна бережно интерпретировал Вселенную Marvel, ведь Тор и Асгардцы — вовсе не боги, а всего-навсего высшая инопланетная раса, существующая на протяжении многих веков. Это только мы, жители Земли, воспринимаем её представителей как богов.
К сожалению, мне удалось пообщаться с Кеннетом только перед съёмками его нового фильма «Джек Райан», но уже тогда я понял, что он самый настоящий джентльмен: очень дружелюбный и отзывчивый человек. Мы обсуждали с ним всё подряд. Он дал мне неплохие советы и искренне рассказал, каково ему было работать на Marvel. Жалко, что мне не удалось провести с ним больше времени.
— Кеннет Брэна говорил про то, что он испытывал сложности с 3D технологией во время съёмок «Тора», а как у вас с этим дело обстоит?
— Ох, даже и не спрашивайте! (смеется) Я с самого начала рабочего процесса настаивал на том, что мы можем обойтись без 3D, ведь, насколько мне известно, именно так творят настоящее искусство — старым добрым способом, но, как вы понимаете, решаю такие вопросы здесь вовсе не я, а постоянные требования и новые стандарты киноиндустрии. Мы снимаем всё обычными камерами, так что это будет очередная конвертация фильма от Marvel Studios в 3D.
Но разумеется мы хотим добиться самых лучших результатов и работаем не покладая рук, чтобы всё было не напрасно и зрители получили то, что они ожидают от фильма с фантастическим приключением бога грома.
— Что вы можете рассказать про исполнение роли Кристофера Экклстона (Малекит)?
— Он отличный актер и работать с ним — одно удовольствие. Кристофер очень серьезно отнесся к роли Малекита и изучил всё, что только возможно: от комиксов до биографий реальных тиранов нашего мира. Я только сейчас осознал, что он перешел на совершенно другой актерский уровень по сравнению с тем, что было в «Докторе Кто».
Быть врагом в любом фильме — это задача не из легких. Всегда хочется чего-то большего помимо типичного злодейского смеха и закручивания усов. Мы сделали всё возможное, чтобы превратить Малекита в интересного разностороннего персонажа с определенной предысторией и четкими мотивациями.
Помнится, для Криса самым неожиданным поворотом событий стал тот день, когда мы придумали для Малекита его собственный язык, на котором ему нужно было научиться говорить. Было нелегко, но со своей задачей он справился безупречно. Всё это было ещё до съёмок фильма.
— Что вас конкретно заинтересовало в древней эпохе викингов?
— Дело в том, что в колледже моим основным предметом специализации была история, но со временем мои взгляды переменились и я попал в киношколу. Тем не менее, я часто возвращался к истории и находил там ответы на многие интересующие меня вопросы. Это сильно помогло мне при работе над моим фильмом.
К примеру, в комиксах с Тором меня всегда поражала эта воинственность, мужественность и гордость всех персонажей. Когда читаешь всё это, то сразу подключаешь своё мировозрение. К примеру, такие вещи, как Рагнарок, всегда меня поражали. Если повезет, то мы постараемся затронуть тему гибели богов, конца света и Суртура, как в этом, так и в следующем фильме. Возможно из этого получится что-то достойное.
Закончив интервью с Аланом Тейлором, мы с нетерпением стали дожидаться прихода Криса Хемсворта и Натали Портман. Было 5 часов вечера — актеры так ещё и не появились. Только спустя час они сумели уделить нам время (а именно 10 минут!) Мы буквально потеряли дар речи, так как было сюрреалистично увидеть перед собой живого Тора в его сияющих доспехах и обворожительную Джейн Фостер в потрясающем изумрудном Асградском одеянии.
Но, к сожалению, внешний антураж совсем не соответствовал настроению актеров. Они явно выглядели уставшими и немного отстраненными, так как начали работать с 6 утра. Их вполне можно было понять, ведь все мы люди. Поэтому по большей части их ответы на задаваемые вопросы были лаконичны. Портман молча наблюдала за всем происходящим и не отрывала глаз от Хемсворта, который односложно отвечал на вопросы (полноценно ответил лишь на один; с Натали тот же вариант).
— Как развиваются отношения между Тором и Джейн в этом фильме, ведь он же не сдержал свое обещание и не вернулся к ней?
— Крис Хемсворт: Ему придется долго объясняться перед ней, другого выхода в этой ситуации нет. Как всегда, без драмы и юмора здесь никуда не денешься.
— В этом фильме Джейн впервые попадает в Асгард. Что она при этом испытывает?
— Натали Портман: Для неё всё это поразительно, ведь она же серьезно занимается наукой. Это как бы такое футуристическое видение нашей Земли, но с совершенно иной точки зрения. Так что её жизнь в очередной раз навсегда изменится. Это прямо как с киноадаптациями комиксов — они настолько популярны, потому что иногда хочется, время от времени, вырваться из рамок скучной реальности.
Вот такое интересное получилось «интервью». А между тем наш день на съёмочной площадке закончился. Стоит искренне признаться, что уезжать с киностудии Shepperton вовсе не хотелось. Мы все ещё находились под сильным впечатлением от увиденного и, в конце-то концов, это был День благодарения, а незабываемое путешествие в Асгард — это лучший подарок к такому празднику.
Сегодня очень теплый день. Раскрымши пошла метлой махать. Ну какая шапка при +15-ти! Береза совсем желтая стала. Такой благородный темно-золотой, в комнате светло. Зато утром темно и малость стрррашноо... На участок тащу себя чуть ли волоком в 7 часов. А вот днем сегодня - солнышко вылезло.